Assinale com V(verdadeira) ou F (falsa) as seguintes afirmações, segundo Mirián Lopez Cao, no artigo “Lugar do outro no ensino de Educação Artística - olhar como eixo articulador da experiência: uma proposta didática”, no qual aborda aspectos da “educação intercultural” apresentando, dentre outros autores, as idéias de James A. Banks. Segundo a autora, “Banks afirma que a escola deve assumir uma nova responsabilidade. Suas práticas socializadoras deveriam incorporar a diversidade cultural e étnica, que é parte integral do compromisso democrático para com a dignidade humana. As escolas deveriam ter por objetivo ajudar a manter o ‘delicado equilíbrio’ entre diversidade e unidade”. Seus compromissos deveriam ser:

( ) reconhecer e respeitar a diversidade cultural e étnica.

( ) promover a coesão social fundamentada na participação compartilhada.

( ) maximizar a igualdade de oportunidades para todos os indivíduos e grupos.

( ) facilitar uma transformação social construtiva para a afirmação da dignidade humana e dos ideais democráticos.

A sequência correta de preenchimento dos parênteses, de cima para baixo, é:

O ensino da História da Arte é embasado por fundamentos teóricos definidos por alguns autores.

Associe adequadamente cada uma das inflexões descritas no bloco inferior ao respectivo autor, que definiu o que é História da Arte, que consta no bloco superior

1 – Mark Rothoko

2 – Rudolf Wittkower

3 – Helen Gardner

( ) A História da Arte é o registro de mudanças de estilos no tempo.

( ) A História da Arte é uma ciência. Ela tem princípios e técnicas definidos.

( ) A História da Arte é a história dos artistas, é a história de estilos, história de temas, de iconografias.

A sequência correta de preenchimento dos parênteses, de cima para baixo, é:

Um programa de educação de arte culturalmente diversificado se manterá vivo na arte-educação se pudermos introduzir e, então, dividir e misturar três níveis de textos visuais dentro de nossas salas de aula.

- O primeiro nível se refere aos textos canônicos da arte que devem ser lidos como um discurso desafiliatório, integrando e desconstruindo seus binarismos, de acordo com perspectivas alternativas.

- O segundo nível seria a inclusão de textos relevantes de tantas culturas quantas pedagogicamente forem necessárias, textos visuais e artefatos que tem significado especial para uma cultura.

- O terceiro nível trata da cultural popular de textos visuais da mídia (especialmente música, filme, vídeo, televisão, anúncio), que pode ser acessível tanto ao cânone histórico da arte, quanto ao texto relevante das culturas minoritárias dominantes.

O(A) autor(a), e suas respectivas idéias, desse programa de educação de arte culturalmente diverso, e que se sistematiza por níveis de textos visuais é:

A semiologia de C. S. Peirce foi adaptada à História da Arte por Normam Bryson, um crítico com formação em literatura comparada e lingüística. O semiologista em História da Arte busca variedades fundamentais possíveis de semioses ou de padrões de comunicação, por meio de uma dentre três idéias preestabelecidas. Quais são as três idéias estabelecidas pelos semiologistas da História da Arte?

Segundo as afirmações de Michael Rush (2006) sobre o período em que o vídeo passou a ser utilizado no campo da arte, como um “novo meio de expressão”, considere as seguintes afirmações sobre a chamada “videoarte”.

I. As histórias de vídeo voltadas de modo mais puro para a “arte” geralmente apontam para o dia, do ano de 1965, em que o artista Wolf Vostell comprou uma das primeiras filmadoras PortaPak da Sony em Nova York e apontou para a comitiva do Papa que naquele dia passava pela Quinta Avenida.

II. As revoluções políticas e a conscientização discente em todo mundo, as revoltas estudantis em Paris, Nova York e em muitas outras partes do planeta, e uma revolução sexual contribuíram para os contextos culturais nos quais surgiu a videoarte.

III. Deve-se considerar a videoarte, que surgiu em meados dos anos 60, partindo do ponto de vista de um mundo cada vez mais dominado pelos meios de comunicação de massa, sobretudo a televisão; e isto, para alguns críticos, está bem longe das preocupações da arte.

Estão corretas as afirmativas:

Nos anos 1940, jovens criaram um movimento cinematográfico que tinha como objetivo retratar a realidade social de uma Itália destroçada pela Guerra. Seus filmes, realizados com poucos recursos técnicos e financeiros, não tinham enredo nem atores profissionais. Como exemplos de filmes que pertencem a este movimento tem-se, Roma cidade aberta de Roberto Rossellini e Ladrão de bicicleta, de Vittorio De Sica, sendo considerados os filmes mais representativos. O nome do movimento cinematográfico em questão é?

Marque a alternativa que contém o nome do artista brasileiro que, no final da década de 60, foi pioneiro ao introduzir o computador em seu processo de criação, realizando propostas de computer art com transformações, mediante derivadas de uma imagem, digitalizada em sete níveis de claro-escuro, realizada em parceria com Giorgio Moscati, da Faculdade de Física da Universidade de São Paulo. O artista objetivou traduzir uma imagem inicialmente fotográfica em modelo numérico, isto é, em linguagem computacional. Na obra “A mulher que não é B.B”, de 1971, abaixo, o artista parte da fotografia do rosto de uma menina vietnamita, queimada pelas bombas de napalm, realizando um trabalho de computer art.

Propor a leitura de uma obra de arte pode ser mediar, dar acesso, instigar o contato mais sensível e aberto acolhendo o pensar/ sentir do fruidor e ampliando sua possibilidade de produzir sentido. É um processo de recriação interna que não pode se restringir a um jogo de perguntas e respostas. Vários estudiosos do ensino das artes plásticas refletiram sobre suas práticas para essa leitura com diferentes grupos de aprendizes e chegaram a algumas metodologias específicas. Com base no exposto, associe adequadamente cada uma das afirmações do bloco inferior ao respectivo autor, que consta no bloco superior.

1 – Edmund Feldman.

2 – Marjorie e Robert Wilson.

3 – Robert William Ott.

( ) Método comparativo de análise em que apresenta: algumas coisas para ver, alguns problemas, algumas possibilidades e o que você pode fazer. Seu processo de leitura envolve a descrição, a análise, a interpretação e o julgamento.

( ) Cinco estágios que tem sido usados em alguns museus: 1) descrevendo; 2) analisando; 3) interpretando; 4) fundamentando e 5) revelando, quando o leitor é convidado a também se expressar.

( ) Cinco fatores que influenciam a leitura e que podem ser priorizados conforme os objetivos do projeto: tema/ assunto/ símbolos, forma/ composição/ design, estilo/qualidade expressiva, meio/ técnica, movimento/ emoção/ época.

A sequência correta de preenchimento dos parênteses, de cima para baixo, é

“A interatividade é uma nova forma de experiência visual. De fato, é uma nova forma de vivenciar a arte que vai além do visual e chega ao tátil. Os espectadores são essenciais, participantes ativos nesta arte. Não mais meros espectadores, agora são usuários”.

Considerando a citação de Michael Rush, mas acrescentando as tecnologias digitais como um dado que define o conceito de interatividade, marque a alternativa que NÃO contém uma proposta de arte que ofereça uma interatividade mediada pelo computador.

Os estímulos que causam as sensações cromáticas estão divididos em dois grupos: os das cores-luz e o das cores-pigmento. Qual das alternativas define corretamente a cor-pigmento?