É um estilo de edição muito utilizado em séries, notadamente nas sitcoms de origem norteamericana. A edição é não-aparente, executada com o chamado "corte invisível", isto é, aquele que dá fluidez à narrativa sem deixar evidente quaisquer marcas que possam distrair ou roubar a atenção do espectador. O foco deve estar nos personagens e na história em si. Esse estilo de edição é:

Ao analisarmos o arquivo de áudio Off.mp3, foram obtidas as seguintes informações: MpegLayer 3, 48000 Hz, 320kpbs, Stereo. Esses parâmetros são, respectivamente,

A edição não linear está relacionada ao processo de edição/montagem de vídeo como é conhecido contemporaneamente. Esse processo é feito em sistemas digitais (ilhas de edição digitais), traduzidos concretamente por computadores e equipados com softwares próprios para edição de vídeo. São exemplos de softwares de edição de vídeo, comuns no mercado profissional:

Utilizando a ferramenta VARINHA MÁGICA, no Adobe PhotoShop CS5, é possível

De modo geral, o processo de edição em vídeo segue as regras clássicas da montagem audiovisual, as quais foram formuladas nos inícios da cinematografia. Diretores, como o norte-americano D.W. Griffith e os russos Vsevolod Pudovkin e Sergei Eisenstein, estabeleceram os princípios fundamentais da montagem, os quais são utilizados até hoje.

Nesse sentido, sobre a contribuição específica de Eisenstein, é correto afirmar que

Um tipo comum de ruído originado da frequência da rede elétrica, 60 HZ, que, às vezes, acomete as faixas de áudio é, comumente, chamado de

"Uma vez que o primeiro corte esteja satisfatório, a questão da clareza na narrativa está, até certa medida, satisfeita. Os planos fluem de um a outro e sugerem continuidade. O que ainda está faltando é a ênfase dramática de um plano em relação ao outro". (DANCYGER, 2007, p. 413) Esse aspecto é concretizado a partir de um princípio da montagem Esse princípio é

Em um processo de edição não linear, faz-se necessário o uso da captura de vídeo para uma posterior edição. São exemplos de mídias digitais para vídeo utilizadas no processo de captura:

O VU meters analógicos, instrumento largamente usado para analisar a modulação de áudio em equipamentos audiovisuais, possui duas escalas de leitura. Em relação a essas escalas, é correto afirmar que

Algumas das inovações no processo de montagem audiovisual surgiram com o advento do som no cinema. Antes disso, os filmes eram mudos, e, quando possível, a projeção era acompanhada de um pianista ou de uma orquestra, os quais executavam peças musicais específicas para criar ou enfatizar uma atmosfera emocional em determinados momentos. Com a chegada do cinema sonoro, abria-se um novo leque de possibilidades em termos de sentido para diretores e montadores, já que, além da imagem propriamente dita, eles agora dispunham do som como elemento adicional para construir significados. Alguns cineastas se destacaram como pioneiros na experimentação artística e estética com o som em termos de montagem/edição, como, por exemplo,