Na prosa, a arte pré-modernista volta-se para questões políticas, econômicas e sociais, representadas, sobretudo, nas obras “Os Sertões”, de Euclides da Cunha; “Canaã”, de Graça Aranha; “Triste Fim de Policarpo Quaresma”; de Lima Barreto; e “Jeca Tatu”, de Monteiro Lobato.

O principal legado das vanguardas europeias para a literatura brasileira, além da influência localizada em alguns poetas e escritores, é o impulso de destruir os modelos arcaicos, desfiar o gosto estabelecido e propor um olhar novo para o mundo.

No começo do século XX, a multiplicidade de ruptura de ismos revela a efervescência caótica por que passava a Europa, que, por extensão, influencia a arte brasileira, por exemplo: no Cubismo, a poesia “Bangalô”, de Oswald de Andrade; no Futurismo, “Ode Triunfal”, de Álvaro de Campos; no Dadaísmo, “Prefácio Interessantíssimo”, de Mário de Andrade; e no Surrealismo, “Aproximação do terror”, de Murilo Mendes; no Expressionismo, “Amar, verbo intransitivo”, de Mário de Andrade.

O Pré-Modernismo é considerado um período de transição e não uma escola literária, pois conserva algumas tendências das estéticas da segunda metade do século XIX (Romantismo, Realismo, Parnasianismo e Simbolismo), ao mesmo tempo que antecipa outras, aprofundadas durante o Modernismo.