O Escolanovismo acontece em paralelo com a educação tradicional, propondo experiências cognitivas que devem ocorrer de maneira progressiva, ativa, levando em consideração apenas os interesses e motivações do professor, para que assim ele possa se identificar com os conteúdos e, consequentemente, melhorar a qualidade de ensino para seus alunos.

No campo artístico, podemos observar que a Semana de Arte Moderna de 1922 ressoou de modo a expandir o movimento modernista para várias regiões do país, organizando-se salões de arte com características inovadoras que intimidaram o movimento da Escola Nova.

Quanto às teorias e práticas estéticas, os professores de tendência pedagógica mais escolanovista apresentam uma assimilação com as “cópias” de modelos consagrados na arte.

No movimento da Escola Nova, a concepção estética predominante passa a ser proveniente da estruturação de experiências individuais de percepção, de integração, de um entendimento sensível do meio ambiente, com base na psicologia cognitiva e também na expressão, revelação de emoções, insights, desejos e motivações experimentadas interiormente pelos indivíduos, apoiadas na psicanálise.

Na Escola Nova, o ensino do desenho adquire um sentimento utilitário, direcionado ao preparo técnico dos indivíduos para o trabalho.