A constituição do ensino de Arte no Brasil percorreu diferentes fases, desde práticas orientadas por modelos acadêmicos europeus até abordagens que valorizam processos expressivos, culturais e investigativos. Ao longo do século XX, diversos movimentos renovadores — como a Escola Nova, os ateliês livres, a influência dos modernistas e a consolidação da Arte-Educação — ampliaram a compreensão da arte como experiência estética e como forma de leitura do mundo, superando os métodos pautados apenas em cópia e adestramento técnico.
A seguir, analise as assertivas acerca da história e do ensino da Arte no Brasil:
I.A chegada da Missão Artística Francesa no início do século XIX fortaleceu um modelo de ensino baseado na imitação e na formação acadêmica formal, que influenciou as escolas brasileiras por décadas.
II.Os movimentos renovadores do século XX contribuíram para deslocar o foco do ensino de Arte da repetição de modelos para a valorização da expressão, da criatividade e da relação do estudante com seu contexto sociocultural.
III.A tradição modernista brasileira rejeitava completamente referências internacionais, defendendo que o ensino de Arte deveria se limitar exclusivamente às manifestações produzidas no território nacional.
É correto o que se afirma em: