Use o banco de termos e relacione as colunas identificando qual abordagem pedagógica em música é descrita em cada enunciado. 

Coluna 1
Banco de termos (sem repetição):
1) Zoltán Kodály.
2) Carl Orff.
3) Keith Swanwick.
4) R. Murray Schafer.

Coluna 2
(__) Ênfase em canto coral, solfejo relativo, hand signs, leitura e escrita musical progressivas, com repertório folclórico nacional e sequência didática graduada.
(__) Integra fala, ritmo, movimento e percussão de pequenas e médias sonoridades; ostinatos, bordões e improvisação como eixos do fazer musical lúdico.
(__)Música como forma de conhecimento; integração de composição, performance e apreciação com critérios de julgamento e desenvolvimento musical em espiral. 
(__) Centralidade da escuta ambiental e da paisagem sonora; atividades como caminhadas sonoras, mapas acústicos e exploração crítica do ambiente sonoro.

A alternativa que determina a sequência CORRETA é:

Na Teoria da Harmonia Tonal, as relações entre os centros tonais são cruciais para a análise e a composição. As modulações e inflexões tonais são frequentemente classificadas com base na proximidade entre a tonalidade de origem e a de destino. As relações mais comuns são: Tons Relativos; Tons Vizinhos e Tons Homônimos.
Analise a seguinte progressão harmônica cifrada, que se inicia em Dó Maior: 

C | Am | F | G7 | C || Cm | Fm | G7 | Cm

A relação tonal explorada entre a primeira seção (compassos 1-5, terminando em Dó Maior) e a segunda seção (compassos 6-8, centrada em Dó menor) é descrita CORRETAMENTE como uma passagem para um tom:

A professora de música de uma escola pública, localizada em uma área de grande movimento no centro da cidade, decide propor uma atividade que conecte a experiência musical dos alunos à sua realidade sonora cotidiana. Em vez de iniciar com a leitura de partituras ou a prática de um instrumento, ela pede que todos fechem os olhos em silêncio por três minutos e, em seguida, listem em um papel todos os sons que conseguiram identificar, desde os mais sutis dentro da sala (o zumbido do ar-condicionado, o ranger de uma cadeira) até os mais evidentes do lado de fora (buzinas, sirenes, vozes de vendedores). Na aula seguinte, ela organiza um "passeio auditivo" pelos arredores da escola, com a única regra de não conversar, apenas escutar. Ao retornarem, os alunos debatem sobre os sons, classificando-os como agradáveis ou desagradáveis, constantes ou esporádicos, e criam em grupo uma pequena composição com sons corporais e vocais que represente a "música" do seu bairro.

A prática pedagógica da professora está relacionada ao seguinte conceito teórico-metodológico:

A classificação precisa dos intervalos musicais é um pilar fundamental da teoria e análise musical. Cada intervalo é definido por duas dimensões: sua distância numérica (uníssono, segunda, terça, etc.), determinada pela contagem de graus na pauta a partir da nota base, e sua qualidade (maior, menor, justo, aumentado, diminuto), que especifica a distância exata em tons e semitons. A existência de intervalos enarmônicos — que possuem a mesma sonoridade mas grafias e funções teóricas distintas (ex: 2ª aumentada e 3ª menor) — exige atenção redobrada do músico na leitura e análise.

Observe os quatro intervalos harmônicos numerados no trecho a seguir, escritos em clave de Sol, e concentre-se no intervalo n.º 3.



Sobre a notação apresentada e as regras de classificação de intervalos, a alternativa que descreve CORRETAMENTE o intervalo n.º 3 é:

Considere o seguinte caso hipotético:

Em uma aula de Análise Musical, a professora apresenta aos alunos uma melodia de inspiração folclórica irlandesa. A melodia possui uma sonoridade predominantemente "maior", alegre e dançante, mas os alunos notam que lhe falta a sensação de "resolução" e a tensão cadencial típicas da música tonal clássica. A professora toca a melodia novamente, agora harmonizada, e os alunos percebem que o acorde que repousa sobre o V grau não é maior, como esperado, mas sim menor. Ao analisar a escala utilizada, partindo da nota Sol (G), eles notam a seguinte sequência de notas: Sol - Lá - Si - Dó - Ré - Mi - Fá (natural) - Sol. A professora então afirma que essa estrutura é a chave para entender a sonoridade particular da canção.

De acordo com a análise da professora e as características do modo Mixolídio, assinale a alternativa que descreve a razão estrutural e perceptiva para essa sonoridade característica.

Durante uma aula de História da Música, um professor analisa a Sinfonia n.º 3, "Eroica", de Ludwig van Beethoven, como um marco fundamental na transição do Classicismo para o Romantismo. Ele destaca que, embora a obra ainda se estruture em quatro movimentos e utilize a forma sonata no primeiro, suas dimensões, sua intensidade dramática e sua carga programática (a dedicatória original a Napoleão) representam uma mudança sísmica. O professor argumenta que Beethoven não "destruiu" a forma clássica, mas a "reforjou" para servir a novos propósitos expressivos, tratando a estrutura musical menos como um molde a ser preenchido e mais como um roteiro a ser vivenciado.

Com base na análise do professor e nos seus conhecimentos sobre este período de transição, a alternativa que sintetiza, com maior precisão, a transformação da linguagem musical na passagem do Classicismo para o Romantismo é:

Leia o caso em hipótese:

Um professor de música do Ensino Fundamental II, buscando superar um modelo de ensino puramente expositivo e centrado na sua própria figura, planeja uma aula sobre forma musical, especificamente a forma canção (ABA). Em vez de simplesmente desenhar o esquema na lousa e apresentar exemplos, ele organiza a turma em pequenos grupos. Cada grupo recebe a tarefa de ouvir uma canção popular diferente (previamente selecionada pelo professor) e, utilizando cartões coloridos, representar a estrutura da música, identificando as seções que se repetem e as que contrastam. Após a análise e representação visual, cada grupo deve criar uma pequena sequência de percussão corporal que mude para cada seção da música (A e B). A aula culmina com a apresentação de cada grupo para a turma, onde explicam sua análise e executam a percussão corporal correspondente.

Considerando a abordagem pedagógica descrita, a alternativa que fundamenta a prática do professor à luz das teorias contemporâneas de educação musical é:

Sobre avaliação, educação musical no contexto atual e contribuições da música na formação do indivíduo, considere as sentenças a seguir:

I- A avaliação, quando orientada por uma intencionalidade formativa, acompanha processos (criação, escuta, performance, reflexão), utiliza critérios claros e devolutivas que regulam as aprendizagens ao longo do percurso.
II- No contexto atual, o ensino de música articula criação, performance e apreciação em diálogo com a diversidade cultural e, quando pertinente e disponível, integra tecnologias digitais de forma pedagógica e crítica, valorizando repertórios locais e globais.
III- A participação sistemática em práticas musicais contribui para o desenvolvimento cognitivo, sensório-motor, socioemocional e identitário, fortalecendo a expressão, a criatividade e o trabalho coletivo.
IV- Para garantir objetividade, a avaliação em música deve priorizar produtos finais mensuráveis (ex.: prova escrita e leitura de partitura), evitando observar processos e contextos.

Agora, assinale a alternativa CORRETA.

Considere a lacuna do texto a seguir:

Em repertório tonal em modo menor, é frequente (especialmente entre ca. 1500–1750) concluir a peça com a tríade de tônica maior — isto é, com o 3º grau elevado por alteração — como um acorde emprestado do modo maior. Essa prática recebe o nome de ____________.

O termo que completa a lacuna do enunciado CORRETAMENTE é:

Observe as quatro armaduras de clave numeradas (1 a 4) na imagem a seguir:



Considerando tonalidades maiores, assinale a alternativa que identifica CORRETAMENTE cada uma delas.