Desde os tempos da Pré-história, os homens se comunicavam por meio de desenhos. A ilustração sempre foi uma poderosa forma de comunicação. Antes da fotografia, a realidade era retratada com pigmentos de cores e traços de lápis. E, mesmo após a fotografia, a ilustração não perdeu o seu lugar. Conhecer um pouco das técnicas de ilustração, pelo menos na teoria, ajuda muito no momento em que o designer gráfico solicita algum tipo de trabalho desse estilo, ou mesmo quando for analisá-lo. Existe uma técnica muito empregada em história em quadrinhos, caricaturas e tiras para jornal; ela é feita utilizando tinta nanquim e o ilustrador trabalha pressionando para liberar mais ou menos tinta no papel. Trata-se de:

Uma boa combinação de texto e imagem tem a capacidade de contar uma história atraente, ultrapassando, em larga escala, o que qualquer uma das duas linguagens atingiria sozinha. De forma bem simples, o efeito é reforçar a mensagem, pois o elemento verbal e intelectual está unido ao visual e emocional. Considerando que o emissor, portanto, tirará proveito de semelhanças e diferenças, das forças e fraquezas, de ambas as linguagens, analise as afirmativas a seguir.

I. A harmonia entre texto e imagem é mais conveniente quando transmitida no momento em que o receptor está motivado a receber a mensagem.

II. Harmonia é quando texto e imagem se ancoram um no outro, dizem e mostram o mesmo; e, por isso, não expandem o significado.

III. Quando texto e imagem dizem coisas diferentes, faz com que o significado da mensagem se expanda, criando uma mensagem forte. A este recurso damos o nome de desarmonia.

IV. Na harmonia, o importante não é dizer o máximo possível, mas tão pouco quanto possível. Quanto mais o receptor subtrai, mais o receptor acrescenta.

V. Na desarmonia, texto e imagem devem trabalhar de forma contraditória e dizer a mesma coisa para se criar uma mensagem dinâmica.

Está correto o que se afirma apenas em

O tipo traz o desenho das letras de um alfabeto. O desenho de cada letra dentro de um alfabeto deve possuir semelhanças, para que juntas possam ter uma mesma identidade visual. Para que isso ocorra, as letras são desenhadas com formas semelhantes que são as partes que irão compor o desenho do tipo. Alguns tipos possuem elementos peculiares e específicos ao seu desenho, como a imagem a seguir composta das letras “F” e “i”:

Alguns estilos de fonte possuem esta característica na parte que compõe o tipo. Como é denominada a junção destes dois caracteres?

Atualmente, com a tipografia digital, os programas de editoração já possuem comandos de ajustes do espaço entre as letras, que devem ser considerados na composição do projeto de acordo com o alinhamento escolhido. Considerando que tal tipo de espacejamento pode variar entre kerning e tracking, analise as afirmativas a seguir.

I. Kerning é o ajuste do espaço vertical entre todas as letras de um texto.

II. O objetivo do kerning é criar um espaço harmônico entre todas as letras de um texto.

III. Tracking é o ajuste entre duas letras de um texto.

IV. Enquanto no kerning pode haver variação entre o espaço de um par e outro na mesma palavra; no tracking, todos os espaços aumentam e diminuem da mesma forma.

V. O tracking, quando negativo, pode prejudicar a legibilidade de um texto.

Está correto o que se afirma apenas em

Uma identidade visual fácil de lembrar e de reconhecer viabiliza a consciência e o reconhecimento de marca. A identidade visual provoca percepções e desencadeia associações a respeito da marca. A visão, mais do que qualquer outro sentido, fornece informações sobre o mundo. Por meio da exposição repetida, eles se tornam tão fáceis de reconhecer, que empresas como Apple e Nike eliminaram o logotipo, mantendo somente este elemento em suas assinaturas corporativas nas campanhas de circulação internacional. Tais elementos se referem a:

Seja transmitida diretamente para a retina, seja refletida de pigmentos impressos, a cor tem vários atributos que podem ser medidos e especificados para defini-la. Uma das formas mais úteis de descrever uma cor é em termos de hue (matiz); saturation (saturação); e, brightness (brilho). Sobre matiz, assinale a afirmativa correta.

É muito importante que o designer seja capaz de utilizar elementos e códigos adequados em seus trabalhos, permitindo que tenham não apenas a função estética mas, sim, comunicativa. A função comunicativa é a capacidade de passar mensagens de forma rápida e com significados precisos. Portanto, é também fundamental que o designer considere que o receptor da mensagem possui limitações e influências exercidas por fatores diversos. O usuário tem seu nível intelectual; sua cultura; suas visões; seus valores; suas crenças; sua sensibilidade; e, o seu repertório de comunicação. Por esse motivo, certos sinais; ícones; e, até figuras são compreendidos por uns, mas não são percebidos por outros como mensagens. A questão é como usar adequadamente estes elementos para comunicar da melhor forma e de maneira mais eficaz. De acordo com as informações, estamos nos referindo aos seguintes elementos:

As cores, como as percebemos, são produzidas pela luz. A luz do sol, aparentemente branca, na verdade, é composta por várias cores. Quando a luz do sol ilumina um objeto, algumas dessas cores são absorvidas, enquanto outras são refletidas na direção dos olhos; esse fenômeno nos permite dizer qual a cor dos objetos. As cores são tradicionalmente classificadas da seguinte forma: cores primárias (são cores puras); cores secundárias (são a união de duas cores primárias); e, cores terciárias (são a união de uma cor primária e uma secundária). Sobre a síntese subtrativa, é possível afirmar que suas cores secundárias são:

Tradicionalmente, aprendemos que as cores primárias ou puras existem sem mistura de outras cores; sendo assim, não se decompõem em outras. Elas recebiam esse nome pelo fato de que, a partir delas, poderiam ser formadas outras cores – as secundárias. Hoje, no entanto, sabe-se que essa não é a melhor tríade para reproduzir uma mistura de cores. Considerando que as cores somente existem em função da luz, surge, então, o sistema de cores-luz, as sínteses aditiva e subtrativa. Sobre a síntese aditiva e subtrativa, analise as afirmativas a seguir.

I. As cores aditivas se definem somando ou sobrepondo luzes emitidas por diferentes fontes.

II. A síntese aditiva ocorre a partir de três diferentes conjuntos, que correspondem àqueles que estimulam cada um dos tipos de receptores da retina humana: vermelho; verde; e, azul.

III. As cores subtrativas são cores primárias da luz; são utilizadas para reproduzir as cores aditivas da luz em impressões coloridas.

IV. A síntese aditiva é assim denominada devido a essa mistura de cores primárias resultar no preto, ou seja, na ausência de luz.

V. A síntese subtrativa pode ser chamada de sistema CMYK.

Está correto o que se afirma apenas em

O que a máquina fotográfica capta é uma parte menor do que os nossos olhos enxergam. A imagem que captamos pela câmera, diferente dos nossos olhos, pode variar dependendo da distância focal da objetiva utilizada. Independente do modelo da lente, sempre haverá um recorte da cena que enxergamos, composto pelo sujeito que motiva a fotografia e seu entorno (resto da imagem que interage com o assunto principal da foto). Tal recorte se refere a: