Em consequência da proliferação da alta-costura, a partir de 1970, jovens criadores como Thierry Mugler, Kenzo e Jean-Paul Gaultier começaram a investir em moda-espetáculo, transformando os desfiles em grandes e surpreendentes cenas.

O consumo de moda está associado a uma cultura do entretenimento, em que o prazer individual e o culto ao corpo são avaliados positivamente.

As características mais destacadas da geração “Y” são a ausência de modelos ou bandeiras ideológicas e a quebra de paradigmas.

Assim como a arte, a moda também retrata a cultura, a sociedade e a condição humana.

O termo renascença foi cunhado no século XIX por historiadores de arte com sentido pejorativo, de depreciação do que consideravam um estilo grotesco e vulgar.

O protótipo do terno moderno, instituído por Carlos II, configurou uma tentativa de libertação da influência da moda então praticada na França.

O uso abundante de perfumes sobre o corpo e em luvas, meias e sapatos foi um dos costumes mais marcantes no período do Renascimento.

O vestuário foi utilizado pelos artistas surrealistas para representar o limiar entre consciência e inconsciência.

Entre os acessórios produzidos no estilo Rococó se incluem leques, bolsos ricamente decorados, grinaldas e xales.

Refinamento, alegria, leveza e beleza são elementos presentes no estilo Rococó que se opõem à pompa e à formalidade do estilo Barroco.