Prova Completa: Professor - Artes (Pref. Betim-MG - AOCP

2630824 Ano: 2020
Disciplina: Educação Artística
Banca: AOCP
Orgão: Pref. Betim-MG

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Professor - Artes
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Fazendo uso da memória, imaginação e observação, as crianças começam a se comunicar através de desenhos antes mesmo de qualquer escrita. Assim, garatujas expressam seu processo emocional, psíquico e físico, com tendência a se tornarem mais representativas e significativas ao longo do tempo. Sobre o desenvolvimento relacionado à prática específica do desenho, é correto afirmar que

A

caso nunca frequente aulas de arte, o indivíduo não conseguirá superar sozinho a fase das garatujas.

B

um desafio que os professores podem encontrar em crianças e adultos é a resistência ao desenho sob a alegação de não saber desenhar, uma vez que está enraizada socialmente a validação do desenho técnico e realista como referência, ou seja, a ideia de arte enquanto cópia da realidade.

C

em aulas de desenho, antes de mais nada, as crianças precisam aprender técnicas já estabelecidas, pois qualquer tipo de desenho possui regras a serem seguidas, independente do estilo ou da intenção poética.

D

Por meio do desenho, as crianças costumam expressar sentimentos que ainda não conseguem nomear, porém a falta de recursos e técnicas para a análise desses desenhos torna impossível usá-los como recurso de comunicação para com a criança.

E

a maioria das crianças mostra habilidade em utilizar técnicas de desenho, não sendo necessária qualquer intervenção ao longo da vida escolar, pois normalmente esse é um dom intrínseco da infância.

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2630823 Ano: 2020
Disciplina: Educação Artística
Banca: AOCP
Orgão: Pref. Betim-MG

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Por definição, criatividade é a capacidade de criar ou inventar. Ser criativo é um potencial próprio do ser humano e uma maneira de realizar ou materializar esse potencial é através da arte. Sobre as relações entre criatividade e processos de criação artísticos, assinale a alternativa INCORRETA.

A

Durante toda a história da humanidade, as criações elaboradas por qualquer ser humano possuem critérios definidos pelo indivíduo por meio de escolhas feitas durante o processo criativo.

B

O contexto cultural serve como referência para tudo que o indivíduo faz e comunica. Por essa razão, o processo criativo leva em conta características culturais, mas também individuais, relacionadas às experiências de vida.

C

As criações não partem do nada, sendo embasadas em algo já existente que fora apropriado e experienciado pelo sujeito.

D

O processo de criação é orientado pela intencionalidade da ação humana, que antecipa mentalmente a ação sob a premissa de resolver situações, pressupondo uma mobilização interior, não necessariamente consciente.

E

O processo criativo de uma obra de arte, independente da linguagem utilizada, resultará na materialização da criatividade. Assim, só é possível o indivíduo ser considerado artista se ele for capaz de racionalizar sua criatividade, a fim de estabelecer uma comunicação objetiva com qualquer público.

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2630822 Ano: 2020
Disciplina: Educação Artística
Banca: AOCP
Orgão: Pref. Betim-MG

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Práticas Pedagógicas

Sobre a história do ensino da Arte no Brasil, analise as assertivas e assinale a alternativa que aponta as corretas.
I. O ensino da Arte no Brasil começou oficialmente no século XIX, após a vinda da família real portuguesa e a transferência da capital do império luso para o Rio de Janeiro, e implantou-se de acordo com os modelos europeus. II. Após a Proclamação da República, a Academia Imperial de Belas-Artes passa a ser chamada de Escola Nacional de Belas-Artes e se mantém voltada para a classe média e elite, com foco nas produções acadêmicas, apesar das vanguardas que já efervesciam na Europa no final do século XIX. III. A Semana de Arte Moderna não abalou o rumo do ensino da arte que vinha sendo proposto pela Escola Nacional de BelasArtes,o qual se manteve firme em seus moldes e tradições até os dias atuais. IV. A pedagogia proposta pela Escola Nova incentivou o ensino da arte a se afastar da ideia de cópia de modelos e contribuiu para que o olhar se voltasse para a criatividade e expressão, a fim de respeitar a individualidade do aluno.

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2630821 Ano: 2020
Disciplina: Artes Plásticas
Banca: AOCP
Orgão: Pref. Betim-MG

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Musicalidade e Corporeidade
Linguagens e Suporte em Artes Plásticas

É possível pensar a linguagem musical enquanto um conjunto de sons feitos sob alguma intenção, podendo ser explorada não apenas por meio de instrumentos musicais mas também com o corpo, objetos, onomatopeias e afins. Sobre essa linguagem artística e sua abordagem no espaço escolar, assinale a alternativa correta.

A

A altura do som significa a intensidade com que o som ecoa em um ambiente, podendo ser grave ou agudo de acordo com a força aplicada. É por meio da altura que diferenciamos e reconhecemos os sons.

B

São considerados alguns dos conteúdos básicos a serem trabalhados na linguagem musical: elementos formadores do som, técnicas de execução musical, gêneros, composição e movimentos/períodos da história da música.

C

A mesma fonte sonora pode proporcionar diversos sons diferentes, gerando ondas sonoras regulares (sons) ou irregulares (ruídos). Para a composição de uma música, deve-se considerar apenas ondas regulares, formadoras de sons lineares e nítidos.

D

Os elementos formadores do som são: timbre, silêncio, ondas sonoras e melodia.

E

O timbre pode ser medido pela vibração, ou seja, pela frequência emitida por um instrumento após tocado, sendo que a velocidade das vibrações determinará o timbre.

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2630820 Ano: 2020
Disciplina: Artes Plásticas
Banca: AOCP
Orgão: Pref. Betim-MG

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Percepção da Forma e da Cor
Linguagens e Suporte em Artes Plásticas

O estudo das cores é uma área das Artes Visuais que se dedicou ao longo da história a compreender as potencialidades do que definimos como “cor”. Sobre esse estudo, assinale a alternativa correta.

A

As cores podem ser divididas em dois grupos: cores complementares, vizinhas no círculo cromático e de tonalidade semelhante umas das outras, e análogas, opostas no círculo cromático, sendo sempre uma primária e a outra secundária.

B

A Teoria das Cores organizou o círculo cromático em dois grupos: cores frias (azul, verde e laranja) e cores quentes (vermelho, roxo e amarelo).

C

A cor foi o principal objeto de estudo dos artistas Impressionistas, que pintavam suas obras ao ar livre com a finalidade de perceber as mudanças de cor e tonalidade em relação à luz incidente.

D

É errôneo afirmar que o arco-íris reflete sete cores, pois o que ocorre é uma ilusão de ótica proporcionada pela mistura das três cores primárias.

E

Os experimentos de Isaac Newton o levaram a elaborar o círculo cromático como conhecemos hoje, que também pode ser chamado de círculo newtoniano.

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2630819 Ano: 2020
Disciplina: Educação Artística
Banca: AOCP
Orgão: Pref. Betim-MG

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Na segunda metade do século XX, desenvolveu-se a performance-art. Sobre essa linguagem artística, assinale a alternativa INCORRETA.

A

A performance-art tem como principal ferramenta a investigação do corpo, exaltando suas qualidades plásticas, resistência e desvelando pudores. Essa apropriação e autenticação corporal problematizaram discussões de classe, gênero e etnia.

B

Pode ser considerada uma linguagem híbrida, que perpassa por uma linha tênue entre as Artes Visuais e as Artes Cênicas.

C

A incorporação cada vez mais forte das tecnologias na arte possibilitou o amplo acesso de vídeo-performances, que podem ser exibidos por canais de comunicação, streaming ou redes sociais.

D

A performance-art é um campo de pesquisa e prática das Artes Cênicas, pois requer prática em atuação. Destaca-se entre as apresentações teatrais por seu caráter de interação com o público, mas mantém a característica de começo, meio e fim da proposta narrativa.

E

A princípio, uma das propostas da performance-art era se apropriar de espaços públicos a fim de rejeitar a monetização da arte.

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2630818 Ano: 2020
Disciplina: Educação Artística
Banca: AOCP
Orgão: Pref. Betim-MG

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Definir Arte é uma tarefa difícil. As respostas ao longo da história podem ser divergentes, porém alguns critérios e fundamentos foram estabelecidos em comum. Sobre essa discussão, assinale a alternativa correta.

A

Uma queixa recorrente por parte do público que frequenta museus ou galerias de arte é a dificuldade de entender o que o artista quis dizer, pois muitas obras contemporâneas não estabelecem qualquer significado com a massa popular. Nesses casos, ela pode ser desclassificada enquanto arte.

B

Alguns instrumentos foram estabelecidos pela cultura para tentar definir Arte: técnicas, discursos sobre a obra ou locais de pertencimento. No século XX, muitos artistas confrontaram as ideias tradicionais, tal como os ready-mades de Marcel Duchamp.

C

A classificação de obras de arte dentro de um estilo ou movimento é uma urgência dos estudos contemporâneos. Até o início dos anos 70, as obras eram referenciadas apenas de acordo com seu criador, sem qualquer agrupamento estético.

D

A partir dos anos 90, as obras de arte foram classificadas pelos museus de acordo com a faixa etária do público. Nessa perspectiva, crianças de até 10 anos não podem ter acesso a obras de nudez, como as pintadas pelos renascentistas, mas podem frequentar exposições de artistas como Romero Brito.

E

Algumas apresentações ou produções artísticas possuem uma forte característica de efemeridade, como o happening, que só é considerado Arte durante aquele curto período em que se relacionou com o público, sendo depois desclassificado.

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2630817 Ano: 2020
Disciplina: Educação Artística
Banca: AOCP
Orgão: Pref. Betim-MG

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A intenção que motiva a produção de obras de arte determina os materiais e ferramentas que o artista usará. Formão, goiva e madeira são instrumentos específicos para a criação de uma

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2630816 Ano: 2020
Disciplina: Educação Artística
Banca: AOCP
Orgão: Pref. Betim-MG

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Sobre a vivência de jogos teatrais durante as aulas de Arte, assinale a alternativa correta.

A

Para a aplicação em sala de aula, divide-se os jogos em dois tipos: jogo dramático, no qual o objetivo é incorporar um personagem mediante uma situação específica, e jogo lúdico, que permite a brincadeira sem objetivos pedagógicos.

B

O teatro lúdico, enquanto prática pedagógica, é usado apenas durante a Educação Infantil, por sua característica de permissividade cênica, improvisação e musicalidade incorporada à brincadeira.

C

Os jogos teatrais permitem que o aluno investigue e problematize temas sociais e culturais para além da reprodução de cenas prontas.

D

Os jogos teatrais têm como finalidade reproduzir peças teatrais de maneira espontânea.

E

Nem todos os alunos desenvolvem a capacidade de improvisação e encenação. Portanto as aulas devem ser pensadas em função daqueles que já possuem habilidade cênica.

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2630815 Ano: 2020
Disciplina: Educação Artística
Banca: AOCP
Orgão: Pref. Betim-MG

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É muito comum a proposta de elaboração de releituras durante as aulas de Arte. Sobre esse gênero artístico, assinale a alternativa correta.

A

A proposta de releitura sugere a reprodução fiel da estética de determinado artista. Para isso, é necessário o uso dos mesmos materiais.

B

A sequência: apreciação, contextualização e fazer artístico tem como principal objetivo preparar o aluno para a elaboração de uma releitura.

C

A releitura é um meio de se aprofundar na linguagem das Artes Visuais, pois se vale de imagens que podem ser recriadas, não cabendo no contexto das outras linguagens.

D

Para elaborar uma releitura, deve-se conhecer ao máximo a proposta e vida do artista, sendo que a recriação de sua obra deve ser baseada em sua visão de mundo.

E

Releitura não é sinônimo de cópia, mas sim uma recriação através do olhar observador. Essa proposta pode ser aplicada para as quatro linguagens abordadas na aula de Arte.