O que atualmente se denomina dança-teatro refere-se, em grande parte, a um movimento de revitalização da dança, ocorrido na Alemanha no início dos anos de 1970, após décadas de rejeição à história da dança naquele país, tornando-se uma dança nacional alemã e não devendo ser utilizada como prática de ensino.

É possível determinar uma forma estética precisa e fechada para se trabalhar na escola, pois cada um dos cincos coreógrafos considerados fundadores da dança-teatro contemporânea – Pina Bausch, Gerard Bohner, Johann Kresnik, Reinhild Hoffmann e Susanne Linke – desenvolveu, ou desenvolve, suas obras por caminhos bem semelhantes.

A dança-teatro alemã tem sido de tudo, exceto nacionalista, servindo também de metodologia de ensino no Brasil por diversas pesquisas.

A dança-teatro alemã possui um interesse pelo ser humano em suas motivações mais íntimas, mas isso faz parte muito mais do processo de criação do que da construção da cena em si ou da aplicação no contexto escolar.

Busca-se um movimento puro no corpo e na prática corporal e que não traduz a complexidade de uma dramaturgia de contrastes.