A concepção de corpo mais comumente encontrada nas práticas e nas produções artísticas em Dança ainda reflete o corpo surgido/construído a partir dos valores renascentistas, os quais foram alicerces conceituais para o projeto iluminista: um corpo técnico, clássico, individual e virtuoso.

O sujeito pós-moderno possui uma multiplicidade de identidades (seja em nível macro – coletivo, ou micro – pessoal) que estão em constante fluxo, mudando de acordo com a circunstância.

A dança, sendo o pensamento do corpo, não consegue afirmar as informações da diferença contidas na singularidade e nas ideias encarnadas no corpo que dança.

Apesar de correntes da dança contemporânea levantarem a bandeira da diversidade, da polissemia e indagarem o próprio corpo que cria e dança, ainda se percebem, no mundo da dança, muitas restrições quando o corpo que dança não se encaixa dentro de um padrão de expectativa da normalidade e se contrapõe aos cânones do esteticamente correto.

O corpo grotesco − um corpo aberto e suscetível às metamorfoses – é diferente do corpo clássico, que é um corpo fechado, definido e acabado.