Os movimentos na dança se manifestam na riqueza dos gestos e nos passos utilizados no dia-a-dia: em qualquer ação o homem faz uso de movimentos leves ou fortes, diretos ou flexíveis, lentos ou súbitos, controlados ou livres.
Laban, Rudolf. Dança Educativa Moderna. Rio de Janeiro: ICONE, 1990.

Em seu trabalho Dança Educativa Moderna (1990), Laban descreve a riqueza de movimentos da dança e sua ressignificação de movimentos automatizados e cotidianizados. Esses fatores são valiosos aliados do processo de ensino-aprendizagem, uma vez que a dança

O conhecimento da dança e sua ciência não podem ficar presos a uma lógica linear do pensamento positivista, deve abrir-se para a intuição e buscar o ser integral. Nesta visão, a dança, como linguagem artística, necessita de um corpo de conhecimento que procure fundamentar-se por eixos abertos, inerentes aos vários aspectos da corporeidade humana. Deste modo, uma ciência para a dança não deve ser restrita a um positivismo-somático. Esta ciência deve procurar extrair princípios que possam dar suporte ao desenvolvimento da sensibilidade em interação com múltiplos aspectos mentais, a partir de um desvelar irrestrito da fisicalidade.

Garcia, E. M., Earp, H. S., Vieyra, A. R., Earp, A. C. S., & de Lima, A. M. A. (2009). Dança e Ciência: uma reflexão preliminar acerca de seus princípios filosóficos. Boletim Interfaces da Psicologia da UFRRJ, 2(1), 63.

Para os autores do trecho acima, uma ciência da dança deve estar calcada sobre

Sobre as contribuições de povos originários brasileiros a respeito das concepções filosóficas de Natureza e Ciência, está correta a seguinte afirmativa:

Em seu livro A Queda do Céu, Davi Kopenawa cita espíritos chamados xapiri, que conferem força ao combate de doenças e ao bem-viver dos povos da floresta. Esses espíritos se manifestam através da dança.
Segundo a passagem do texto acima, sobre a importância da dança, é correto afirmar que

Uma característica comum às linguagens de dança, artes visuais e cinema na corrente do Expressionismo nas artes é

No final do século XX e início do século XXI, a dança como espetáculo artístico se denomina contemporânea, mesclando estilos e temáticas diversas.

Nas últimas décadas, a dança cindiu, negou, infringiu, competiu, separou, para no fim fundir todas as tendências estéticas, admitir todos os recursos técnicos, códigos, concepções de mundo e de vida, o Oriente e o Ocidente, o acadêmico e o moderno, a exaltação da técnica e sua completa negação, num retorno, muitas vezes, à dança entretenimento, sem contudo, se distanciar da preocupação de integrar o mundo que a cerca.

Fonte: Caminada, Eliana. História da Dança: evolução cultural. Rio de Janeiro: Sprint, 1999.

Sem dúvida, o conceito de Dança Contemporânea se complexificou para poder dialogar com os múltiplos contextos da atualidade.
Assinale a opção que apresenta apenas coreógrafos que se destacaram na dança contemporânea.

Mario de Andrade, em sua magistral obra Danças Dramáticas Brasileiras, registra uma grande quantidade de folguedos, danças e festas brasileiras, onde ritmos, mistérios, comicidade, fé, cores e sabores são vivenciados por todas as comunidades e povoados por onde esteve e registrou. Ele comenta: E fico maravilhado. Está claro que não se trata duma obra-de-arte perfeita como técnica, porém desde muito já percebi o ridículo e a vacuidade da perfeição. Postas em foco inda mais, pela monotonia e vulgaridade do conjunto, surgem coisas dum valor sublime que me comovem até a exaltação.

Fonte: Andrade, Mario. Danças Dramáticas do Brasil. Vol. 227. Belo Horizonte: Editora Itatiaia, 2002.

Algumas dessas danças dramáticas brasileiras são

A dança como linguagem artística, vem atravessando os séculos realizando obras que descrevem seu tempo. Na história da dança ocidental, grandes nomes realizaram marcos relevantes para a evolução técnica e estética da linguagem do corpo expressivo nas artes da cena.
Os seguintes coreógrafos bailarinos, de reconhecimento histórico, foram responsáveis por mudanças paradigmáticas na história da dança no século XX:

O Brasil é considerado um dos países mais “dançantes” do mundo por causa de sua grande diversidade de ritmos, estilos e tradições populares. As matrizes brasileiras, etnias que formam o povo do Brasil, ou sejam, os indígenas, os europeus e os africanos, contribuíram para a construção dessa identidade.
Assinale a opção que apresenta o artista da dança nacional que desenvolveu não somente uma técnica e uma estética, mas a representatividade afrodiaspórica em suas obras.

O autor Paul Bourcier, em sua obra História da Dança no Ocidente, declara que “A primeira dança foi um ato sagrado. O primeiro dançarino teria 14.000 anos – O neolítico inventa a dança ritual” (Bourcier, 2001, p.1).

Fonte: Bourcier, Paul. História da Dança no Ocidente. São Paulo: Martins Fontes, 2001

Diante da premissa de que a dança é uma expressão humana e uma das atividades sociais mais antigas da humanidade, é correto considerar que