A contemplação a uma obra de arte é um estado de passividade. Uma condição de inércia, na qual o leitor é levado pela obra de arte e se perde nela. Na contemplação, somente deve imperar a obra, única protagonista da cena.

Compete à estética estabelecer as especificidades de cada arte, mas deve fazê-lo em um plano que interesse a todas as artes, isto é, tendo em conta todos os aspectos da experiência artística.

A estética torna o artista e o crítico mais conscientes do seu respectivo trabalho, podendo influir de modo expressivo no seu gosto e modo de criar, juízo e modo de interpretar.

A estética tem caráter normativo e valorativo, pois define as normas para o artista e os critérios para o crítico.

A observação é uma habilidade quase inteiramente adquirida. Depende de olhar com interesse dirigido, examinar minuciosamente e focalizar com atenção determinado objeto.

A atividade da auto-expressão deve ser uma atividade pensada. Em sala de aula, o professor deve utilizar técnicas e formas padronizadas de execução dessa atividade.

No mundo atual, que promove valores publicitários e econômicos, um jovem que conviva com as grandes obras de arte da humanidade terá facilidade para valorizar as novas manifestações artísticas.

A educação artística apura a sensibilidade humana, desenvolve novas possibilidades de expressão e comunicação, forma o gosto estético e propicia à juventude oportunidade de apreciar a evolução da humanidade por meio do estudo dos monumentos artísticos.

Uma nação se afirma artisticamente na sociedade internacional de acordo com a cultura de seu povo, tendo em vista que a arte nacional será sempre um reflexo da história e da sensibilidade de cada povo.