A arte está em todos os lugares, seja em uma escultura, um mural, uma pintura seja em objetos utilitários. É um elemento definidor da identidade de um povo.

A forma binária A–B foi pouco empregada nos períodos anteriores ao Romantismo, no entanto, ela exerceu importante papel nas experiências estéticas do século XX.

Recursos como imitação, inversão, aumentação, diminuição e retrogradação são artifícios importantes da textura homofônica.

Pode haver esquemas formais do tipo A–B–B, A–B–C–A ou A–B–A–C–A, por exemplo, desde que esses esquemas façam sentido do ponto de vista musical, ainda que não sejam universalmente adotados.

Uma das principais características da forma sonata é o princípio do desenvolvimento.

O princípio da repetição, fundamental para muitas canções populares e folclóricas, raramente ocorre na música erudita.

A libertação dos esquemas formais preestabelecidos é uma idéia defendida por inúmeros compositores. Apesar disso, a aparição de um novo molde formal, oficialmente reconhecido, continua a ser tão rara quanto sempre foi.

O resgate cultural por meio da arte possibilita aos alunos a apropriação de experiências de dança, teatro, música e de obras de arte, que possuem significativo valor para o seu desenvolvimento.

Um dos objetivos do ensino da dança no currículo escolar é motivar os alunos a apreciarem a dança, pautados em três ações: ver, criar e executar.

Na análise de obras figurativas, a informação histórica, época em que foi feita e nome do artista e da obra, são informações que atrapalham a análise física e plástica da obra.