A internet tornou-se onipresente em nossas vidas, principalmente por ser algo que nos conecta a milhões de pessoas no mundo inteiro e também nos dá acesso à informação de maneira rápida e fácil. Por sua facilidade e rapidez em transpor as barreiras da comunicação, podemos dizer que hoje em dia é quase impossível pensar em nossas vidas sem essa importante ferramenta tecnológica. Com um computador e internet, podemos fazer compras, assistir filmes recém-lançados, comunicarmos com diversos amigos através das redes sociais, salvar arquivos de livros e músicas, pesquisar sobre diversos assuntos e aprimorar os estudos de Arte. Geraldo Freire diz que “O usuário deixou de ser um elemento somente passivo, passando também a produzir, gerenciar e interagir com conteúdos na rede, promovendo mudanças culturais e conceituais no uso da web”. É preciso chamar a atenção dos Arte-Educadores para a utilização da Tecnologia no Ensino da Arte, já que pode ser uma poderosa ferramenta para essa prática. Importante frisar que não existe a intenção de substituir os livros de Arte ou as aulas práticas com materiais diversos, e sim acrescentar e facilitar o acesso ao mundo da Arte.

Disponível em:https://monografias.brasilescola.uol.com.br/arte-cultura/as-novas-tecnologias-e-sua-utilizacao-no-ensinoda-arte-com-enfase-no-google-project-art.htm. Acesso em: 21 set. 2024

Assinale a afirmativa que corresponde à ideia do texto acima.

As constantes mudanças na tecnologia musical resultam em ferramentas que facilitam a produção e a transmissão da música, servindo como recursos importantes em processos de ensino e aprendizagem musical. Com as possibilidades digitais e a popularização dos computadores pessoais, é possível realizar tarefas que, até recentemente, exigiam conhecimentos complexos e equipamentos de alto custo, o que configurava uma situação inacessível à grande parte dos estudantes e professores de música.
Dentro desse contexto, o educador musical que utilizar as alternativas tecnológicas disponíveis na atualidade terá um vasto campo para explorar.
(Gohn, D. Tecnologias digitais para a educação musical. São Carlos: EdUFSCar, 2010, p.7).
Considerando o texto acima, podemos afirmar que:
I. A aula de música deve priorizar instrumentos musicais tradicionais.
II. O professor pode utilizar dos recursos tecnológicos que os alunos possuem.
III. O professor deve evitar usar os aparelhos celulares dos alunos.
IV. O professor pode explorar a criatividade dos alunos com plataformas digitais intuitivas.
Assinale a alternativa que contenha APENAS as afirmações corretas.

Émile Jaques-Dalcroze, com suas descobertas, abriu as portas para as inovadoras pedagogias musicaisque surgiram na primeira metade do século XX. Jaques-Dalcroze desenvolveu gradualmente um métodode educação musical baseado no movimento, onde o aprendizado ocorre por meio da música e pelamúsica, por meio de uma escuta ativa. A Rítmica - sistema de educação musical criado por JaquesDalcroze, que visa à musicalização do corpo - é uma disciplina na qual os elementos da música sãoestudados através do movimento corporal.
(Mariani, S. Émile Jaques-Dalcroze: a música e o movimento. In: Mateiro, T.; ILARI, B. (Org.). Pedagogias em educação musical.Curitiba: Ibpex, 2011, p. 26).
Na proposta pedagógica de Dalcroze, é CORRETO afirmar que:

A música vocal está presente na vida dos seres humanos desde o início de sua existência. Essa práticavocal perpassa vários gêneros e estilos musicais, entre eles a Ópera. Conforme apontam Abbate, Parkere Geiger, em seu livro Uma história da ópera: últimos quatrocentos anos, este gênero musical surgiu em Florença, Itália, ainda no final do século XV. Um dos primeiros compositores de Ópera é Claudio Monteverdi. Este combinou já em sua primeira obra o recitativo cantado, solos vocais, danças, madrigais e interlúdios puramente instrumentais.
Qual é a obra de Monteverdi considerada como uma das primeiras obras catalogadas como ópera?

A segunda grande fase da música popular brasileira começa com o surgimento da bossa nova (...) e seestende ao final da era dos festivais (...) passando pelo tropicalismo e outras tendências. É uma fase derenovação e modernização, que introduz novos estilos de composição, harmonização e interpretação,determinando uma apreciável mudança na linha evolutiva de nossa canção.
(Severiano, J.; Mello, Z. H. A canção no tempo: 85 anos de música brasileira. vol. 2. 5 ed. São Paulo: Editora 34, 1998, p. 15).
Avalie as afirmações a seguir:
I. A Jovem Guarda foi um movimento musical brasileiro dos anos 60, caracterizado pela fusão de ritmos nacionais e internacionais, além de uma forte crítica social e política
II. A Bossa Nova surgiu na década de 1950, valorizava a melodia e a harmonia, com influências do jazz
III. O Tropicalismo foi um movimento musical surgido em meados da década de 1960 que valorizava a música romântica e os ídolos adolescentes, com influências do rock and roll.
IV. O Samba-canção é um gênero musical que mesclava o samba com a canção romântica, surgindo nas décadas de 1930 e 1940.
Assinale a alternativa que contenha APENAS as afirmações corretas.

Entre 1917 e 1928, a música brasileira vive um período de transformação e modernização, ao qual seseguiria sua primeira grande fase. Marcado pela onda de renovação de costumes que impera no pósguerra, é um período de formação de novos gêneros musicais e implantação de inventos tecnológicosrelacionados com a área do lazer.
(Severiano, J. Mello, Z. H. A canção no tempo: 85 anos de música brasileira. vol. 1. 6 ed. São Paulo: Editora 34, 1997, p. 15).
Avalie as afirmações a seguir:
I. Ao contrário do samba, um produto mestiço, da fusão da melodia e harmonia europeias com a rítmica afro-brasileira, a marchinha é uma descendente da polca-marcha, que incorpora algumas características das marchas portuguesas e de certos ritmos americanos.
II. A música popular brasileira da primeira metade do século XX era marcada pela homogeneidade musical, com pouca diversidade de ritmos e estilos.
III. A partir de 1927 aumenta a produção de discos cantados, que passam a superar por larga margem os instrumentais. Com a chegada do sistema eletromagnético de gravação, os cantores puderam cantar de forma mais natural, ao contrário do sistema mecânico de gravação que os obrigava quase a gritar para registrarem suas vozes.
IV. O rádio desempenhou um papel fundamental na divulgação das músicas, mas não influenciou significativamente a produção musical.
Assinale a alternativa que contenha APENAS as afirmações corretas.

Na história da música, o período Barroco teve seu início no século XVI e durou até metade do século XVIII. Muitos estudiosos atribuem o início desse período a ópera “Orfeu”, de Claudio Monteverdi. Sobre a música Barroca, assinale a alternativa que contenha apenas características desse estilo:

A Semana de Arte Moderna de 22 foi um marco no cenário artístico e cultural do Brasil, evento icônico que aconteceu no Teatro Municipal de São Paulo entre os dias 13 a 17 fevereiro de 1922, reunindo diversas expressões artísticas entre música, exposições de arte, dança e escultura. Os envolvidos queriam quebrar paradigmas, reinventando o cenário das artes no Brasil. Alguns músicos participaramdo evento, cite a alternativa que contenha apenas a afirmação CORRETA.

A Metodologia triangular, de Ana Mae Barbosa, hoje substituída por Proposta Triangular, a pedido da autora, deriva de uma dupla triangulação. A primeira é de natureza epistemológica, ao designar os componentes de ensino/aprendizagem por três ações mental e sensorialmente básicas.

(BARBOSA, Ana Mae. Tópicos utópicos. Belo Horizonte: C/ARTE,1998)

Assinale a alternativa que contém essas três ações: