O Teatro Brasileiro Contemporâneo tem sido cada vez mais repensado, ampliado e reconfigurado estética, política e eticamente por artistas trans que, a partir de suas identidades, corporeidades e reflexões, experimentam possibilidades criativas, situam os gêneros como importantes critérios analíticos e poéticos, bem como denunciam as práticas transfóbicas e coloniais no universo sociocultural. No espetáculo “Manifesto Transpofágico”, de Renata Carvalho, uma das criadoras e pesquisadoras mais importantes da cena contemporânea, ela afirma que: “O meu corpo, (TRAVESTI), sempre chega antes, na frente, como um muro, um outdoor ou um letreiro piscante, independentemente de quem eu seja ou do que eu faça, mesmo eu existindo a partir de 1981, com impressões digitais únicas, RG tal, CPF tal, certidão de nascimento e não importa o nome escrito.” Qual opção melhor descreve a reflexão suscitada pelo trecho dramatúrgico supracitado?

Ao longo do século XX, a atuação cênica sofreu distintas mudanças, reformulações e questionamentos propostos por um sem-número de encenadores, pedagogos e teatrólogos. Bertolt Brecht, (1898-1956), é certamente um dos nomes mais importantes da teoria e da encenação modernas. Qual alternativa melhor apresenta a concepção teatral de Brecht com relação à atuação.

A Companhia Negra de Revistas, (1926-1927), liderada por De Chocolat, (João Cândido Ferreira), (1887-1956), foi uma das iniciativas teatrais mais arrojadas nas primeiras décadas do século XX. Em seu repertório as discussões sobre a identidade nacional, racialidade, as culturas afro-brasileiras e os dilemas sociais da realidade brasileira eram bastante presentes. O riso, a ironia e a musicalidade vivaz, foram recursos centrais na construção de suas montagens. Assinale a alternativa que contenha o nome de um grande ator brasileiro, que trabalhou com o icônico grupo revisteiro.

André Antoine, (1859-1943), é considerado um dos pioneiros na arte da encenação. O seu trabalho desenvolvido sobretudo no Theatre Libre, marcou a história da direção moderna nos seus primórdios. Marque a alternativa que melhor descreva a concepção cênica do supracitado artista francês.

O Teatro de Arena e o Teatro Experimental do Negro foram dois grupos muito importantes no processo de modernização do Teatro Brasileiro, no século XX, explorando novas possibilidades de criação dramatúrgica, uso renovado do espaço e reflexão sobre a realidade nacional. Assinale a alternativa que apresente as similitudes entre estas duas iniciativas cênico-políticas.

A argentina Griselda Gambaro, é uma das vozes mais expressivas do Teatro Latinoamericano Moderno e Contemporâneo. De um modo geral, as suas personagens femininas detêm expressiva força cênica e literária, tornando-se porta-vozes de discursos, pensamentos e reflexões críticas diante das hierarquias sociais e do sexismo, historicamente, fincados na formação da América Latina. A autora também reflete sobre os efeitos violentos da ditadura no tecido social de seu país. O uso de arquétipos trágicos figura em sua produção dramatúrgica. Qual destas figuras trágicas a dramaturga utilizou para repensar a repressão ditatorial em uma de suas mais famosas obras?

Durante a Ditadura Civil-Militar, no Brasil, (1964-1985), diversos grupos teatrais efetivaram uma vívida resistência artístico-política contra o autoritarismo, como o Teatro de Arena e o Grupo Oficina. A presença teatral negra, também constituiu uma força importante no debate social da época, embora historicamente, apagada. Assinale a alternativa que contenha o nome de um grupo teatral negro, fundado em pleno regime ditatorial.

De acordo com o teórico e historiador teatral Jean-Jacques Roubine, Adolphe Appia, (1862-1928), Edward Gordon Craig, (1872-1966), são dois grandes propulsores da revolução cenográfica no âmbito do teatro moderno. Marque a alternativa que apresente as contribuições de Appia para a cenografia.

Segundo o crítico e historiador Sábato Magaldi, a encenação de Vestido de Noiva, em 1943, marca o surgimento do Moderno Teatro Brasileiro, devido, entre outros fatores, ao uso inventivo da luz, ao emprego de recursos cenográficos vanguardistas e à presença de um encenador, (metteur en scène), responsável por orquestrar, esteticamente, todos os signos cênicos. Qual o nome do encenador que realizou a celebrada direção do texto rodriguiano no Teatro Municipal do Rio de Janeiro?

Vestido de Noiva, (1943), de Nélson Rodrigues e Sortilégio, (1957), de Abdias Nascimento, são duas importantes obras dramatúrgicas do Moderno Teatro Brasileiro. Ambas contêm elementos expressionistas em suas estruturas. Historicamente, o expressionismo foi uma das poéticas mais importantes da modernização teatral, presente na obra de Eugene O’Neill, Elmer Rice, Frank Wedekind, Adrienne Kennedy, entre outros. Aponte a alternativa que contenha os elementos poéticos característicos do Expressionismo.