A compreensão com o movimento dentro dos estudos de Labane seus seguidores revisita, de maneira orgânica, a ancestralidade e a memória de cada indivíduo, permitindo a ressignificação das experiências. As práticas corporais dentro desta filosofia agem em comunhão total com o espaço (o entorno), sem ignorar os aspectos tangíveis, científicos e, ainda, intangíveis desta relação. Uma abordagem Labaniana inserida numa determinada prática não permite a passividade em relação ao movimento, nem a gravidade, acontece dentro de uma práxis teórica, prática e reflexiva, permitindo que o pesquisador ouça os impulsos que são dados e resignifique, a partir de sua condição individual.”
(Tourinho, 2004, p. 62)
Rudolf Von Laban nasceu na Bratislava, Hungria, em 1879. Foi arquiteto, coreógrafo, dançarino, teatrólogo, musicólogo. Reconhecido como o maior teórico da dança do século XX, dedicou sua vida ao ento, estudo e sistematização do movincriando um sistema de exploração e análise de movimento. Para com base no Laban, o estudo de movimento esforço leva em consideração modalidades básicas do movimento. São elas:

“O ballet surgiu como espetáculos solenes durante o período renascentista. Eram espetáculos apresenta- dos em festas aristocráticas, onde músicos e bailarinos da corte colaboravam para criar entretenimento para a nobreza. A coreografia era adaptada nos passos das danças nobres, s dançarinos vestiam-se da roupa da moda e, ao fim, era comum o “público” entrar na dança. O início histórico do ballet é, geralmente, datado de 1581. No dia 1 de Outubro daquele ano, na sala Le Petit-Bourbon, em Paris, foi apresentado “Le ballet Comique de la Reine” (O Balé Cômico da Rainha)”
Disponível em: https://anabotafogomaison.com.br/a-historia-do-ballet/ acesso em: 21/set/2024.
Analise as afirmações.
I. No século XVII, o rei Luís XIV (1638-1715), que era um exímio bailarino, criou vários personagens para si próprio, como deuses e heróis, e proporcionou um grande desenvolvimento para a dança, fundando, em 1661, Academie Royale de la Dance.
II. O balé clássico é uma modalidade de dança que surgiu nas cortes como entretenimento e com o passar do tempo, foi sendo cada vez mais elaborada por meio de códigos de normas e passos, sendo atualmente uma das modalidades de dança mais praticadas e conhecidas no mundo.
III. Considerado o maior coreógrafo clássico de todos os tempo,Marius Pepita (1822-1910), criou balés que atualmente são conhecidos como clássicos de repertório, como por exemplo, Copélia, Bela Adormecida, Lago dos Cisnes, Don Quixote, La Bayadêre, O Quebra Nozes.
IV. Foi a bailarina Tatiana Leskova que trouxe o balé clássico para o Brasil. Ela chegou ao Rio de Janeiro em 1927, onde criou a Escola de Danças Clássicas do Teatro Municipal, que, aos poucos, ajudou a difundir a modalidade pelo país.
Assinale a alternativa que apresenta APENAS as afirmações corretas.

“No Egito Antigo, a dança servia para a expressão de questões religiosas e um veículo para o ensinamento de mitos. Assim, pr via como forma de educação religiosa para jovens egípcios. As danças funerárias eram ritualísticas e continham caminhadas processionais e truques acrobáticos. Dançarinos profissionais eram contratados para danças funerárias, como, também, para o entretenimento.”
Disponível em: https://educacaonantiguidade.wordpress.com/2017/02/04/danca-na-antiguidade/ acesso em: 20/out/2019.
Na antiguidade, em grandes civilizações, como Egito, Grécia, Roma e Mesopotâmia, a dança tinha funções bem definidas. Na Grécia antiga, qua(is) a(s) característica(s) da dança?

“A expressão dança moderna se refere às escolas e movimentos da história da dança referentes ao período da modernidade. A dança moderna surgiu no início do século XX e seus pioneiros procuravam maneiras modernas e pessoais de expressar como se sentiam através da dança. Entre os que começaram este movimento estão as americanas Isadora Duncan, Loie Fuller e Ruth St. Dennis; o suíço Emile Jacque Dalcroze e o húngaro Rudolf von Laban.
Disponível em: https://spcd.com.br/verbete/danca-moderna/ acesso em: 25 de out / 2024. 
“[...] A grande iniciadora da dança moderna americana foi Isadora Duncan, mas a primeira técnica estruturada foi a de Martha Graham, criada nos anos 20 e 30 do século XX. Este estilo procura dar mais ênfase aos sentimentos, aos sonhos, tentando teatralizá-los ao máximo através de movimentos corporais [...]”
Disponível em: https://spcd.com.br/verbete/danca-moderna/ acesso em: 25 /out/2024.
Analise as afirmações.
I. Com técnicas e estilos exatamente iguais, o que eles tinham de diferente era a relação com as opções disponíveis para bailarinos, e seu objetivo último era não transmitir ao seu público um senso de realidade interior e exterior. Buscavam ao máximo a perfeição das formas e a sensação de distanciamento das questões políticas e sociais.
II. Na América do Norte, a dança moderna recebeu grande influência dos estudos do ator e pesquisador francês François Delsarte. Depois de Martha Graham, vieram outros nomes que enriqueceram ainda mais o cenário da época: Doris Humphrey, Lester Horton, José Limon, entre outros.
III. Na dança moderna, os bailarinos dançam sempre com sapatilhas, trabalham o encaixe e o máximo de flexibilidade e buscam a verticalidade. Seus movimentos respeitam uma técnica fixa.
IV. Com a Segunda Guerra Mundial, chegaram ao Brasil diversos artistas renomados que procuraram escapar desse conflito, trazendo consigo novas ideias no campo estético que contribuíram para a divulgação das propostas modernas de dança no país. Luiz Arrieta, Maria Duschenes, Marika Gidali, Maryla Gremo, Nina Verchinina, Oscar Araiz, Renée Gumiel e Ruth Rachou.
Assinale a alternativa que apresenta APENAS as afirmações corretas.

“As danças primitivas eram executadas pelos homens das cavernas e seus movimentos ficaram registrados na arte rupestre, isto é, em desenhos gravados em rochas e nas paredes das cavernas [...]”
Disponível em: http://www.educacaofisica.seed.pr.gov.br/arquivos/File/sugestao_leitura/historia_danca.pdf. Acesso em: 26/out de 2024.
A dança é uma das atividades mais antigas da humanidade e tem acompanhado sua trajetória desde tempos imemoriais. Graças as pinturas rupestres distribuídas em várias partes do mundo é CORRETO inferir o seguinte:

O circo-teatro é uma forma de espetáculo enraizada na tradição, cujo padrão das apresentações contempla três partes: o picadeiro, reunindo a essência do espetáculo circense; o show de artistas de renome, geralmente estrangeiros; a encenação de uma peça de teatro com atores e demais artistas do circo.
Historicamente, o circo-teatro vem resistindo às dificuldades, contratempos e revezes porque:

O teatro de bonecos tem origem no Oriente, consolidou-se entre nós durante a colonização e possui diversas denominações e características em cada região brasileira.
I. O grupo mineiro Giramundo apresentou peças em vários países e recentemente seus bonecos ganharam vida no cinema, comprovando que essa forma teatral se renova e dialoga com outras áreas artísticas.
II. Casimiro Coco é uma manifestação do teatro de bonecos popular da região maranhense, onde predominam os bonecos de luva como personagens.  
III. O teatro de bonecos do Nordeste é reconhecido como Patrimônio Cultural do Brasil devido a sua qualidade e presença em todos os Estados.
IV. Para dar vida aos seres inanimados os atores manipulam os bonecos com apuro formal e magia, usando tecnologia de ponta.
Assinale a alternativa que apresenta APENAS as afirmações corretas.

Quais os mestres encenadores do teatro e da dança cujo legado revolucionou a relação entre corpo e composição coreográfica no trabalho do ator?

As técnicas vocais aperfeiçoam a dicção, tornam a fala mais clara e compreensível para o público, além de garantir uma carreira longa e bem-sucedida, desde que o ator pratique

Em fins do séc. XIX a encenação passou a exigir do ator um trabalho corporal muito elaborado, tendocomo base os avanços na teoria teatral e as contribuições vindas de outras áreas.
Considerando as proposições dos mestres encenadores que revolucionaram a arte da encenação, assinale a alternativa CORRETA.