O participante de espetáculos populares que na antropologia teatral possui qualidades cênicas próximas às do ator performático é denominado

Para Marques (2018), Laban introduziu uma análise minuciosa do movimento à arte da dança e da educação. Segundo a autora, a Eucinética (ou Eukinetics) estudava

Segundo Marques (2018), o discurso educacional de Laban está enraizado tanto na filosofia da dança moderna do início do século quanto nas ideias da Escola Nova difundidas na Inglaterra por

Para Marques (2018), na proposta educacional de Rudolf Laban, a Corêutica estuda

A denominação “dança dramática” com base na coleta de material folclórico levantado e coletado na década anterior, sobretudo pelo Norte e Nordeste do país, surge pela primeira vez em artigo publicado em 1935 no VI Boletim Latino-Americano de Música. Esse estudo resulta, em 1959, na introdução da obra Danças Dramáticas do Brasil, organizada por Oneyda Alvarenga.
A pesquisa e denominação foi elaborada por

No Brasil, foi durante a década de 1970 que começaram as experimentações cênicas de dança-teatro. No mesmo período, tem início uma investigação bastante particular que buscava novas pontes entre corpo, palavra, dança e teatro, na construção do que seria um “teatro total”. Destacam-se, por exemplo, “Isso ou Aquilo?”, (1975) “Por Dentro, Por Fora”, (1976), “Escuta Zé!”, (1977) (esta obra trazia uma discussão cênica das teorias reichianas), e “Sopro de Vida” (1979).
Essa proposta foi desenvolvida por

Segundo Koudela (2015), Rudolf Laban propõe o estudo da Coreologia como fundamento de sua proposta de dança. Após sua morte, em 1958, a Coreologia foi fragmentada em áreas distintas de estudo.
Assinale a alternativa que apresenta uma dessas áreas que compõe a Coreologia.

Os viewpoints (pontos de vista) são conceitos ou procedimentos de improvisação utilizados para a prática de criação em artes cênicas. Os conceitos dos viewpoints têm sua origem no movimento da dança pós-moderna norte-americana, que nos anos de 1970 apresentou princípios de improvisação e composição em dança, como a Judson Church, que alteraram o modo de investigação do processo de criação. A coreógrafa Mary Overlie desenvolve os Six Viewpoints, cujo objetivo era a criação em dança, por meio da improvisação.
Segundo Koudela (2015), são os pontos de vista, a partir de Mary Overlie:

Entenda-se como mediação o espaço reservado para ampliar e/ou estreitar a relação do espectador com a obra de arte. Ela ocupa o processo estético do criador e busca interligá-lo ao público, possibilitando o acesso à obra de arte. Seu principal objetivo é formar apreciadores capazes de contextualizar a experiência estética proposta pelo artista. (…) Especificamente no teatro, quando falamos em mediação teatral, estamos nos referindo ao diálogo entre a encenação e o público.

(Koudela, 2015. Adaptado)

Nesse sentido e na situação de mediação, segundo Koudela (2015), se dá a oportunidade

Segundo Koudela (2015), o movimento Escola Nova estudou as manifestações próprias do desenvolvimento da criança como fonte para a ação e intervenção do professor. Nesse sentido, segundo a autora, no âmbito da pedagogia do teatro, o movimento destacado