A arte barroca é marcada pelo dinamismo, o uso dramático de luz e sombra (chiaroscuro), a teatralidade e o forte apelo emocional, buscando envolver o espectador de maneira intensa.

D

A arte barroca rejeitava qualquer forma de teatralidade e movimento, focando apenas na representação de temas cotidianos com precisão fotográfica.

E

No Barroco, os artistas evitavam temas religiosos e mitológicos, concentrando-se unicamente em cenas da vida comum, com representações desprovidas de simbolismo.

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3534290 Ano: 2024
Disciplina: Artes Visuais
Banca: IBADE
Orgão: Pref. Florianópolis-SC

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Professor - Artes Plásticas e/ou Visuais
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História, Estética e Crítica das Artes Visuais

No contexto da arte contemporânea, como o conceito de "estética do cotidiano" é utilizado para redefinir o papel do artista e da obra de arte?

A

A estética do cotidiano se refere à ideia de que apenas objetos e cenas grandiosos e históricos podem ser considerados arte, rejeitando o valor de elementos do dia a dia.

B

A estética do cotidiano propõe que o artista apenas retrate de forma literal e técnica cenas da vida diária, sem reinterpretar ou transformar esses elementos.

C

O conceito de estética do cotidiano sugere que objetos, gestos e cenários do dia a dia podem ser elevados ao status de arte, promovendo uma redefinição dos limites entre a vida comum e a arte, e destacando o papel do artista como observador e transformador da realidade cotidiana.

D

Na estética do cotidiano, o artista é visto como alguém que deve seguir padrões clássicos e rejeitar influências da vida contemporânea, focando apenas em temas históricos ou mitológicos.

E

A estética do cotidiano exclui a necessidade de interação do público com a obra, uma vez que seu objetivo é criar arte destinada apenas a especialistas em história da arte.

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3534287 Ano: 2024
Disciplina: Artes Visuais
Banca: IBADE
Orgão: Pref. Florianópolis-SC

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Professor - Artes Plásticas e/ou Visuais
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Teorias da Comunicação e Semiótica

No contexto da arte contemporânea, qual é o impacto das novas tecnologias sobre a criação e a fruição artística?

A

As novas tecnologias são utilizadas apenas como ferramentas para recriar técnicas tradicionais, sem influenciar significativamente a forma como a arte é consumida ou produzida.

B

Na arte contemporânea, as novas tecnologias são rejeitadas em favor de uma volta às práticas tradicionais de pintura e escultura, que não envolvem inovação tecnológica.

C

As novas tecnologias permitem a criação de novas formas de arte, como videoarte, arte digital e instalações interativas, ampliando as possibilidades de expressão e transformando a maneira como o público interage com as obras.

D

A arte contemporânea utiliza as novas tecnologias apenas como suporte secundário, sem alterar a essência ou os processos criativos que já existiam na arte moderna.

E

As novas tecnologias na arte contemporânea limitam a participação do público, tornando as obras inacessíveis e distantes para a maioria das pessoas.

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3534286 Ano: 2024
Disciplina: Artes Visuais
Banca: IBADE
Orgão: Pref. Florianópolis-SC

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Professor - Artes Plásticas e/ou Visuais
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História, Estética e Crítica das Artes Visuais

'A Parte que me Cabe': herdeiros lutam na Justiça por herança da pintora Tarsila do Amaral

[...]Tarsila do Amaral foi uma das maiores pintoras do Brasil, autora de obras icônicas como "Abaporu". Ela faleceu em 1973, e, apesar de seu enorme sucesso, não deixou uma grande fortuna para a família.

O que está em disputa até hoje é o dinheiro gerado pela exploração de suas obras, inclusive pelas vendas de quadros. Um dos últimos trabalhos comercializados, "A Lua", foi arrematado por 20 milhões de dólares em 2019, e foi a partir desse ponto que começaram as desavenças entre os herdeiros. [...] (In: G1.com.br - Quadro “A parte que me cabe”: Fantástico de 13/10/2024)

Enunciado 4135991-1

A partir do texto e da imagem apresentados, assinale a alternativa correta sobre Tarsila do Amaral:

A

Tarsila do Amaral seguiu rigidamente as influências europeias em suas obras, como Abaporu e A Lua, sem incluir elementos da cultura brasileira.

B

com Abaporu e A Lua, Tarsila se destacou ao retratar figuras humanas de forma realista, sem deformações, mantendo uma estética clássica.

C

Abaporu e A Lua refletem a busca de Tarsila por novas formas de expressão, caracterizadas pela simplificação das formas e pela incorporação de elementos do imaginário e da cultura popular brasileira.

D

a principal contribuição de Tarsila para o Modernismo foi através de uma representação fiel da paisagem europeia, mantendo uma abordagem impressionista.

E

suas obras, como Abaporu e A Lua, são marcadas pela ausência de cores vibrantes e pela busca de uma representação literal da realidade, sem espaço para inovações visuais.

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3534285 Ano: 2024
Disciplina: Artes Visuais
Banca: IBADE
Orgão: Pref. Florianópolis-SC

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Professor - Artes Plásticas e/ou Visuais
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História, Estética e Crítica das Artes Visuais

Assinale a alternativa que melhor define o conceito de "poéticas pessoais" nas artes plásticas e visuais, considerando a relação entre invenção e repertório cultural:

A

a invenção na poética pessoal de um artista é sempre desvinculada de seu repertório cultural, priorizando formas completamente novas e sem referência a qualquer tradição.

B

poéticas pessoais referem-se à imitação exata de estilos artísticos consagrados, sem espaço para a invenção ou expressão individual.

C

a poética pessoal de um artista é construída exclusivamente a partir de regras acadêmicas e de um repertório cultural que rejeita qualquer forma de inovação ou experimentação.

D

poéticas pessoais resultam da capacidade do artista de criar a partir de sua própria visão de mundo, utilizando a invenção e seu repertório cultural como base para desenvolver uma expressão única e autoral.

E

o repertório cultural de um artista deve ser rejeitado para que se desenvolva uma poética pessoal baseada apenas em experiências individuais e desconectada da história da arte.

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3534284 Ano: 2024
Disciplina: Artes Visuais
Banca: IBADE
Orgão: Pref. Florianópolis-SC

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História, Estética e Crítica das Artes Visuais

O Modernismo, movimento artístico e literário que surgiu no Brasil no início do século XX, foi marcado pela busca de novas formas de expressão e pela ruptura com as tradições anteriores. Anita Malfatti, uma das principais artistas desse período, é conhecida por suas obras que exploram o uso das cores e formas de maneira inovadora, refletindo as mudanças sociais e culturais da época.

Enunciado 4135989-1

A partir do texto e da imagem apresentados, assinale a alternativa que melhor caracteriza a contribuição de Anita Malfatti para o movimento modernista:

A

Anita Malfatti contribuiu para o Modernismo ao criar retratos que seguiam estritamente os padrões acadêmicos de realismo, rejeitando qualquer forma de inovação em cores e formas.

B

sua principal contribuição para o Modernismo foi a utilização de técnicas impressionistas que buscavam capturar o movimento e a luz de maneira naturalista, evitando qualquer choque com o público.

C

a artista ajudou a romper com as tradições acadêmicas anteriores ao introduzir novas abordagens de cores vibrantes e formas expressivas, representando de maneira inovadora as transformações culturais e sociais da época.

D

o foco de sua obra estava na representação fiel e idealizada da realidade brasileira, com influência direta do naturalismo e do regionalismo.

E

Anita Malfatti rejeitava qualquer tipo de inovação artística e acreditava que o Modernismo deveria dar continuidade às tradições clássicas europeias.