No que diz respeito ao Currículo Ensino Fundamental II – Itatiba, 1º bimestre do 1º ano, a habilidade “estabelecer relações entre as partes do corpo e destas com o todo corporal na construção do movimento dançado” refere-se a qual dos objetos de conhecimento presentes nas alternativas?

O educador John Paynter publicou o livro Sound and structure, que discute o papel da arte no currículo escolar, no qual enfatiza as direções que apresenta em sua proposta, que são:

O ritmo não é ensinado separadamente da melodia, mas conjugado a ela; a experiência de vivenciar a melodia é tão estruturada quanto a do ritmo. Para o elaborador dessa abordagem de ensino musical, é importante desenvolver o hábito de entonação desde muito cedo, porque depois, talvez, não seja possivel aperfeiçoar essa capacidade. O canto é baseado em modelos melódicos simples, que as crianças podem cantar, e provêm do repertório folclórico húngaro, geralmente construído sobre a escala pentatônica.

(Fonterrada, 2008. Adaptado)

O excerto trata da abordagem de

Segundo Fonterrada (2008), a forma de arte em que a música, poesia e as outras artes se juntam, colaborando umas com as outras na composição da unidade, foi chamada por Richard Wagner de

A palavra é usada para descrever os diferentes modos pelos quais um compositor agrupa os sons musicais, principalmente do ponto de vista da duração dos sons e de sua acentuação.

Para Bennet (1989), o descritivo define

Observe a imagem:

A Estudante

(A Estudante, 1916. https://pt.wikipedia.org/wiki/A_Estudante)

Antes dos anos 20, são feitas em São Paulo duas exposições de pintura que colocam a Arte Moderna de um modo concreto para os brasileiros: a de Lasar Segall, em 1913, e aquela que vai apresentar, entre outras, a tela A estudante, 1916.

Sua autoria é de

Assinale a alternativa que apresenta um artista da Missão Francesa, que chegou ao Brasil em 1816, chefiada por Joachin Lebreton.

Para Proença (1994), o interesse da Pop-art refere-se a

Para Reverbel (1996), a definição de jogo dramático é:

O período reviveu a abundância alegórica do fim da Idade Média e a enriqueceu com o mundanismo sensual da Renascença. Mas, ao fundo da cena, a areia do tempo estava correndo, e o memento mori da Dança da Morte soava de novo. Os prazeres do mundo e a sombra da morte, coisas terrenas e coisas celestiais, fluíam juntas, teatral e espiritualmente, num grande crescendo. Uma era estava encenando a si mesma.

(Berthold, 2000. Adaptado)

O excerto descreve, do ponto de vista da história do teatro, o período