Em Panorama do teatro brasileiro (São Paulo: Global Editora, 2004), Sábato Magaldi afirma que as primeiras manifestações cênicas no Brasil cujos textos se preservaram são obra dos jesuítas.
Na perspectiva do autor é correto afirmar:

Banksy é um artista britânico cujas obras carregam diversos questionamentos sobre os valores da sociedade em que vivemos. Uma de suas obras mais conhecidas, Love is in the Air (Soldier throwing flowers) foi pintada em 2005, em Londres. Na época, a capital britânica passava por uma onda de protestos.
Carol Strickland, em Arte comentada: da pré-história ao pós-moderno (Rio de Janeiro: Ediouro, 2004), afirma que “a verdadeira arte do graffiti è uma arte das ruas”.
Assinale V (verdadeiro) ou F (falso), para as afirmações a seguir:
Segundo a autora, a respeito do graffiti pode-se dizer:

( ) Ápice estético da pichação, recente fenômeno de desenhar ou escrever em muros e paredes, ganhou rapidamente espaço em galerias e museus.

( ) Baseado na palavra italiana para “rabisco”, o termo graffiti designa palavras, desenhos, expressões ou garatujas rabiscados em muros e paredes. Foi encontrado até nas tumbas do Egito.

( ) Nas décadas de setenta e oitenta, armados com pincéis atômicos e latas de spray, milhares de grafiteiros marcaram a cena urbana cobrindo vagões inteiros do metrô de Nova York com palavras e imagens.

( ) Por seu aspecto fundamentalmente marginal e transgressor é considerada uma arte menor, embora se reconheça sua importância enquanto fenômeno social e meio de denúncia e protesto.


A alternativa que preenche os parênteses corretamente, de cima para baixo é:

Uma das obras mais famosas do noruegês Edvard Munch - que se especializou em pintar emoções extremas como ciúme, desejo sexual e solidão-, O Grito, representa o medo intolerável de perder a razão. Nesse quadro, cada linha oscila, se agita, trazendo ritmos turbulentos, sem sossego para os olhos. Hoje é praticamente um clichê de alta ansiedade, mas quando apareceu, a obra causou tanto tumulto que a exposição foi fechada.
STRICKLAND, Carol. Arte comentada: da pré-história ao pós-moderno – tradução Angela Lobo de Andrade. Rio de Janeiro: Ediouro, 2004.

A respeito dessa obra pode-se dizer:

Durante a Renascença, as inovações técnicas possibilitaram novos estilos para representar a realidade. Uma das técnicas de pintura nesse período é:

Analise as imagens a seguir relacionando-as aos nomes e às características dos períodos artísticos a que correspondem.




a) Foi a Idade da Sensibilidade. Rebelando-se contra a Idade da Razão do período neoclássico, escritores e artistas optaram pela emoção e pela intuição no lugar da objetividade racional. Outra marca foi seu culto à natureza, elevando o status da pintura de paisagens dando a cenas naturais tons excessivamente heróicos.

b) Uniu a técnica avançada e o grande porte da Renascença à emoção, a intensidade e a dramaticidade do Maneirismo, tornando-se o estilo mais suntuoso e ornamentado da história da arte.

c) Tendo início em Florença, se estendeu a Roma e Veneza e, em 1500, ao resto da Europa. Seus elementos são a redescoberta da arte e da literatura da Grécia e de Roma, o estudo científico do corpo e do mundo natural e a intenção de reproduzir com realismo as formas da natureza.

I - Romantismo II - Renascença III - Barroco IV - Realismo V - Naturalismo

“(...) As obras artísticas são construções__________ por meio das quais os artistas expressam ideias, sentimentos e emoções. Resultam do pensar, do sentir e do fazer, que por sua vez são mobilizados pela _________da obra, pelo domínio de _________e os significados pessoais e culturais. São, por isso, constituídas de um conjunto de procedimentos mentais, materiais e culturais. (...)”.
FERRAZ, Maria Heloísa C. de T. e FUZARI, Maria F. Rezende. Metodologia do ensino da arte: fundamentos e proposições (São Paulo: Cortez, 2009).

A alternativa que preenche as lacunas corretamente é

O texto a seguir é um trecho da obra Metodologia do ensino da arte: fundamentos e proposições (São Paulo: Cortez, 2009), de Maria Heloísa Ferraz e Maria F. de Rezende e Fusari.
Analise-o e assinale a alternativa que o completa corretamente:
“A escola, como espaço tempo de ensino e aprendizagem sistemático e intencional, é um dos locais onde os alunos têm a oportunidade de estabelecer vínculos entre os conhecimentos construídos e os sociais e culturais. Por isso, é também o lugar e o momento em que se pode verificar e estudar os modos de produção de difusão da arte. Desse modo, o aprendizado da arte vai …”.

Maria Heloísa Ferraz e Maria F. de Rezende e Fusari, em Metodologia do ensino da arte: fundamentos e proposições (São Paulo: Cortez, 2009), afirmam que “A Lei de Diretrizes e Bases da Educação Nacional de 1996 tornou o ensino de arte obrigatório em toda educação básica no Brasil, mas o grande desafio é garantir que isto se faça de maneira a aprimorar a formação artística e estética dos estudantes (...) de acordo com os princípios e objetivos de um processo educativo que atenda as necessidades da educação, dos educandos e da cultura artística do mundo contemporâneo”.
Para tal, na perspectiva das autoras, analise as afirmações a seguir e assinale V (verdadeiro) ou F (falso) para cada uma:

( ) É preciso que organizemos nossas propostas de tal modo que a arte se mostre significativa na vida das crianças e jovens.

( ) É fundamental entender que a arte se constitui de modos específicos e manifestações da atividade criativa dos seres humanos ao interagirem com o mundo em que vivem.

( ) Propiciar o convívio com a arte produzida em diversos locais, por diferentes pessoas, classes sociais e períodos históricos, desenvolvendo o repertório cultural dos estudantes.

( ) Possibilitar a apropriação crítica da arte, compreendendo que embora exista uma poética individual dos autores e diferentes modalidades, a arte é e sempre será homogênea e hermética.

A alternativa que preenche corretamente os parênteses, de cima para baixo é:

“(...) Surge na dècada de 1930, com influências ampliadas nos anos 1950 e 1960 pelos ainda recentes estudos sobre a criatividade, o movimento denominado Escola Nova (...)”.
MARTINS, Miriam Celeste; PICOSQUE, Gisa; GUERRA, M. Terezinha. Teoria e prática do Ensino da Arte. (FTD, 2009)
A respeito do movimento Escola Nova, segundo as autoras, pode-se afirmar que:

De acordo com os PCN, “uma outra dimensão que faz parte das manifestações artísticas é a expressão das características do ambiente em que foram produzidas”. Nesse sentido, o ponto de partida do professor, focalizando genericamente a relação dos seres vivos com seu meio, tal como se expressa nas manifestações artísticas, abre perspectivas para a escolha de propostas para produção e apreciação de obras artísticas em que

I - haja elementos para uma reflexão sobre ambientes naturais e construídos, urbanos e rurais, físicos e sociais.

II - seja possível reconhecer modos como as manifestações artísticas intervêm no ambiente natural.

III - seja possível observar espaços, formas, sons, cores, movimentos, gestos, relacionados ao ambiente em que foram produzidos.

IV - haja possibilidade de um diálogo entre os alunos a partir do que o artista quis comunicar, e não a partir do que as obras provocam neles.


Estão corretas, segundo os PCN, as afirmações