A prática dos Jogos Teatrais em sala de aula, com as proposições de Viola Spolin para a construção dos elementos centrais de uma cena, considera: Onde, Quem e O Quê, ao convocar a expressão corporal dos jogadores, na linguagem não-verbal, para comunicar tais elementos em cena. Nas experiências práticas de Jogos Teatrais, em sala de aula, uma construção cênica que considera Onde, Quem, O Quê, respectivamente, tem como elementos:

O método dos Jogos Teatrais de Viola Spolin, com suas múltiplas dimensões e suas contribuições para o ensino e aprendizagem em Teatro, pode ser encontrado em uma das suas publicações, em formato de fichas, no livro Jogos Teatrais: o fichário de Viola Spolin, que tem como objetivo auxiliar a prática do professor de teatro, em sala de aula. Os Jogos Teatrais podem ser praticados por

A performance, sendo uma linguagem híbrida, tem sua nascente no movimento body art, que deslocava a compreensão de produto para processo e de obra para criador, tendo o corpo como suporte artístico. Avalie as assertivas a seguir, a respeito da linguagem da performance, compreendendo-a numa perspectiva das artes cênicas e por assim ser, teatral:

I A busca dentro do teatro que não levasse unicamente à representação, mas que tivesse uma maior aproximação com a vida.
II Ao escapar de rótulos e definições, a performance propõe que o atuante seja um ator.
III Na performance, o artista transforma-se em atuante, agindo como um performer, artista cênico, ao representar personagens de peças teatrais.
IV A performance rompe convenções, formas e estéticas, numa confrontação com o teatro, analisa e questiona a representação.

Das afirmativas, estão corretas

Observe a fotografia de uma cena do espetáculo UBU: o que é bom tem que continuar, dos grupos de teatro natalenses, Clowns de Shakespeare, Facetas e Asavessa.





Ao analisar a imagem da fotografia, pode-se inferir que o espetáculo segue a estética do Teatro de Rua cuja principal característica é

A teoria do Teatro Épico foi formulada pelo teatrólogo alemão Bertolt Brecht, ao longo de trinta anos, período em que encenou e escreveu peças, contrapondo-se ao ilusionismo do teatro dramático. Pode-se considerar que o Teatro Épico brechtiano propôs uma forma de teatro que se revela por meio de suas próprias estruturas, expondo os aparatos constituintes da encenação, e rompendo com a barreira ilusória que separa os atores dos espectadores. As escolhas de Brecht provocaram mudanças na posição do espectador

Leia a seguinte manchete de uma notícia de jornal:

Ao se relacionar a notícia de jornal acima com o Teatro Jornal, a técnica que discute situações-problemas tendo como base uma notícia de jornal

O encenador brasileiro Augusto Boal, ao criar o Teatro do Oprimido, apresentou a premissa de que todos os seres humanos são espect-atores: espectadores porque observam e, conjuntamente, atores porque agem. No Teatro Fórum, a participação da plateia é essencial para o desenlace da situação-problema apresentada. Um ator (o curinga) convida os espect-atores a participarem do jogo teatral. Assim, o espectador que entra em cena

Na Grécia Antiga, apenas as pessoas do sexo masculino podiam atuar. Dessa forma, os atores utilizavam máscaras para definir o gênero da personagem (feminino ou masculino) e também para caracterizar se o espetáculo era uma Tragédia ou uma Comédia. O uso de máscaras era essencial no Teatro Grego por

As expressões artísticas teatrais, na Grécia Antiga, ocorreram na cidade-estado de Atenas, no século VI a.C., durante as festas em homenagem ao deus Dioniso, divindade do vinho, da vegetação e do crescimento, da procriação e da vida exuberante. Quando os ritos dionisíacos evoluíram para a construção cênica de tragédia e de comédia, Dioniso passou a ser conhecido, também, como o deus do teatro. Sendo assim, no Teatro Grego,

O teatro primitivo tem suas origens nas danças dramáticas coletivas e na necessidade das mulheres e homens da Pré-História se comunicarem, utilizando a mímica; posteriormente, essa forma de expressão passou a ser compreendida como arte, na Grécia Antiga. A palavra “teatro” vem do grego “Théatron” e significa “lugar de onde se vê”. Com o passar do tempo, o teatro passou a ser reconhecido como a arte de contar histórias, as quais podem ser criadas e apresentadas de diversas maneiras, utilizando o corpo inteiro, bonecos, objetos, entre outros recursos. A arte do teatro