De acordo com a contextualização histórica sobre a inserção das artes na escola, os PCN apontam que as práticas pedagógicas, que eram diretivas, com ênfase na repetição de modelos e no professor, foram redimensionadas ao longo do tempo, deslocando a ênfase para os processos de desenvolvimento do aluno e sua criação. As aulas de dança, que dialogam com propostas pedagógicas comprometidas com a construção da autonomia dos alunos, devem:

Consideram-se unidades urbanas integradas a oeste do Rio de Janeiro, pela Fundação para o desenvolvimento da Região Metropolitana do Rio de Janeiro (FUNDREM), EXCETO:

De acordo com Saviani (2012), na concepção pedagógica libertária, a educação ocupa posição central no ideário libertário e se expressa em um duplo e concomitante movimento, a saber:

De acordo com Cortella (2016), umas das questões cruciais para as práticas pedagógicas é a concepção sobre o conhecimento dentro da sala de aula. Muitas vezes, o conhecimento é entendido como algo acabado, pronto, encerrado em si mesmo, sem conexão com a sua produção histórica. A postura do professor de dança na escola pode reforçar ou romper com esse paradigma. Acerca do entendimento sobre a produção do conhecimento nas aulas de dança, a proposta pedagógica que pode romper com esse modelo tradicional compreende que um(a) educador(a) deve:

Por volta do início do século XX, indo de encontro à insipidez e ao academicismo da escola clássica, surge um movimento na dança denominado dança moderna. Os artistas pioneiros da dança moderna são:

A dança é uma arte bastante ligada à juventude e a como esta se move no tempo e no espaço. Isso permite que a dança, em suas diversas manifestações, esteja de tal modo ligada à raça humana que só se extinguirá quando esta deixar de existir. Com base em Faro (1986), é correto afirmar que a história da dança cênica no Brasil:

Vianna (2008) não pretendia criar uma técnica fechada para o ensino da dança, mas oferecer ao aluno ferramentas e princípios do corpo em movimento. Um dos elementos propostos por ele é o estudo dos apoios das partes do corpo. Em relação ao trabalho dos apoios, é correto afirmar que a(s):

Klaus Vianna foi um bailarino, professor e pesquisador do movimento e da dança desde a década de 1950. Suas descobertas no campo do funcionamento do corpo e da criação de movimentos são marcas de seu trabalho. Na sua busca por uma linguagem brasileira de dança, procurou romper com o balé nos seus moldes europeus e despertou para importância do(a):

Os estudos de Laban fornecem bases e ferramentas para pensar o corpo em movimento na dança. Os princípios básicos do movimento compreendem o corpo, as qualidades, o espaço e o relacionamento. Segundo o autor, esses princípios se definem, respectivamente, como:

A pesquisadora Ana Mae Barbosa, pioneira no estudo sobre arte-educação no Brasil, estabeleceu, em seus estudos, a proposta triangular para pensar possibilidades pedagógicas para a arte e para a produção de conhecimento em arte. Essa proposta aborda a contextualização histórica, bem como: