O corpo humano é um dos grandes temas na arte. Desde a mais remota antiguidade, antes mesmo de existirem as pinturas rupestres, o homem já esculpia figuras humanas. Desde então, a produção artística dos diferentes períodos da história apresenta esse tema, projetando valores e qualidades estéticas que variam segundo o contexto da época e de acordo com as propostas individuais de cada artista. A cerca desse tema, julgue o item seguinte.


As esculturas de Rodin mostram o corpo humano modelado com grande expressividade, vigor e realismo, celebrando a individualidade e a materialidade do corpo representado.

O corpo humano é um dos grandes temas na arte. Desde a mais remota antiguidade, antes mesmo de existirem as pinturas rupestres, o homem já esculpia figuras humanas. Desde então, a produção artística dos diferentes períodos da história apresenta esse tema, projetando valores e qualidades estéticas que variam segundo o contexto da época e de acordo com as propostas individuais de cada artista. A cerca desse tema, julgue o item seguinte.


A figura humana é central na obra de Giacometti. Suas esculturas marcam a expressividade da imagem e do objeto, figuras humanas eram projetadas verticalmente no espaço, representando corpos extremamente alongados e finos.

O corpo humano é um dos grandes temas na arte. Desde a mais remota antiguidade, antes mesmo de existirem as pinturas rupestres, o homem já esculpia figuras humanas. Desde então, a produção artística dos diferentes períodos da história apresenta esse tema, projetando valores e qualidades estéticas que variam segundo o contexto da época e de acordo com as propostas individuais de cada artista. A cerca desse tema, julgue o item seguinte.


Pablo Picasso, considerado um dos mais importantes artistas do século XX, destacou-se em diversas áreas das artes plásticas: pintura, escultura, artes gráfica e cerâmica. Porém, nunca abordou a temática do corpo humano em suas obras.

O estilo romântico — movimento artístico que surgiu na Europa no final do século XVIII e predominou por grande parte do século XIX — sucede e se opõe ao estilo neoclássico. A respeito das características do estilo romântico nas artes plásticas, julgue o item a seguir.


Os artistas românticos voltavam-se cada vez mais para si mesmos, retratando o drama humano, os amores trágicos e os ideais utópicos. É fundamentalmente marcante, no estilo romântico, a valorização dos sentimentos e da imaginação.

O estilo romântico — movimento artístico que surgiu na Europa no final do século XVIII e predominou por grande parte do século XIX — sucede e se opõe ao estilo neoclássico. A respeito das características do estilo romântico nas artes plásticas, julgue o item a seguir.


O estilo romântico reforça uma estética a favor do convencionalismo e do tecnicismo.

O estilo romântico — movimento artístico que surgiu na Europa no final do século XVIII e predominou por grande parte do século XIX — sucede e se opõe ao estilo neoclássico. A respeito das características do estilo romântico nas artes plásticas, julgue o item a seguir.


Goya, Tumer e Delacroix são exemplos dos principais artistas do romantismo.

A composição artística conta com recursos que já contêm em seus signos alguns valores preestabelecidos. O pré-conhecimento do receptor facilita a leitura e análise da obra. Considerando essas informações, julgue o próximo item.


Para que um a obra de arte esteja completa, o artista necessariamente tem de empregar todos os elementos da arte.

A composição artística conta com recursos que já contêm em seus signos alguns valores preestabelecidos. O pré-conhecimento do receptor facilita a leitura e análise da obra. Considerando essas informações, julgue o próximo item.


A escultura é uma linguagem da arte que trabalha a forma e o espaço para realizar a tridimensionalidade.

A composição artística conta com recursos que já contêm em seus signos alguns valores preestabelecidos. O pré-conhecimento do receptor facilita a leitura e análise da obra. Considerando essas informações, julgue o próximo item.


As linhas determinam a convergência da visão para o centro de interesse, ou divergem para fora do centro de interesse da obra. São elas que podem definir a atmosfera na composição artística.

O folclore brasileiro começou a receber atenção da elite nacional em meados do século XIX. Diversos artistas passaram a empregar elementos da cultura popular na criação de suas obras. No que diz respeito a esse assunto, julgue o item que se segue.


A carranca é uma escultura com forma humana ou animal, entalhada em madeira e utilizada a princípio na proa das embarcações que navegam pelo rio São Francisco. No Brasil, a carranca difundiu-se como uma forma de arte popular.