A dança com elementos da cultura africana surgiu no Brasil no século XVI, no período colonial, trazida pelos africanos retirados de suas regiões de origem, para a realização de trabalho escravo. Esse modo de dançar foi registrado na composição de cultos africanos e também na capoeira, hoje muito popularizada. Na capoeira encontram- se os seguintes elementos:

Em Corpo e Ancestralidade, Inaicyra Falcão dos Santos afirma que:

Toda dança tem uma hereditariedade que reflete as idéias de cada período de sua cultura. Cada sociedade, cada grupo de pessoas, desenvolve suas próprias regras sobre as quais as estruturas das danças são definidas.

Nesse contexto, a dança

Atores e atrizes retêm em suas memórias expressões faciais, modulações de voz ou gestos diversos para uma mesma fala, que serão testados durante os ensaios. São os momentos em que se convive com muitas possibilidades, mas alguns caminhos são escolhidos em detrimento de outros. De acordo com Cecilia Almeida Salles, em seu livro Gesto Inacabado, esses momentos do movimento criador são:

A questão do espaço no teatro é analisada por Patrice Pavis em A Análise dos Espetáculos (2008). Segundo ele, é possível pensar o espaço a partir de duas possibilidades. A primeira delas concebe o espaço como um espaço vazio que é preciso preencher como se preenche um container ou um meio ambiente que é preciso controlar, preencher e fazer com que se expresse. Ao que ele denomina de Espaço Objetivo Externo, e que divide em três subcategorias.

Considere:

I. O lugar teatral o prédio e sua arquitetura, bem como um lugar não previsto para representação onde a encenação escolheu se instalar.

II. O espaço que marca a separação entre palco e plateia, ou palco e coxia.

III. O terreno que o ator percorre em seus deslocamentos um selo que deixa uma marca de tomada de posse do território.

IV. O espaço técnico o espaço da maquinaria do teatro que é imprescindível em toda a produção teatral.

V. O lugar cênico onde evoluem os atores e o pessoal técnico: a área de representação propriamente dita e seus prolongamentos para a coxia, plateia, e todo o prédio teatral.

Em relação às subcategorias, está correto o que se afirma APENAS em

Rudolf Laban classificou os elementos e/ou fatores que compõem qualquer movimento, em maior ou menor grau de manifestação, como

A fotografia abaixo apresenta uma cena do espetáculo Vollmond (Lua Cheia), de Pina Bausch, com o grupo que fundou, Tanztheater Wuppertal.

Um espetáculo repleto de água por todos os lados, trazendo uma imersão no relacionamento entre homens e mulheres. O cenário é formado por uma pedra gigante onde a água escorre no mesmo lugar onde os bailarinos passam freneticamente com movimentos gentis e agressivos. Eles dançam sempre completamente molhados, a paisagem é nebulosa, a iluminação interessante. Na composição de Pina Bausch, há inovação de alguns elementos na linguagem da dança, dentre eles: uso da voz e dos sons do próprio corpo; improvisação; movimentos do cotidiano; aproximação do real, contra uma representação formal e artificial; reflexão sobre as relações humanas; uso de elementos do teatro, como cenários, textos, construção de uma dramaturgia. Pina Bausch inaugura uma nova linguagem em dança, a

Considere a fotografia abaixo.

Trata-se da cena de "Jonas e o barqueiro", do espetáculo BR3, nas margens do Rio Tietê, com os atores Roberto Audio e Sérgio Pardal do Teatro da Vertigem. Sobre esse espetáculo, Pardal comenta: É um mergulho nos esgotos da arte. Em um dos ensaios, ao me distanciar do barco em que Antonio Araújo estava, vi seus olhos desolados de ansiedade ao nos ver como somos, vermes insignificantes diante da imponência gigantesca do rio morto. O Teatro da Vertigem insere o público em ambientes de pura degradação. Do altar das igrejas paulistas às margens do Tietê - ou da Baía de Guanabara, onde BR3 foi posteriormente encenada - o grupo propõe o percurso por espaços desarmônicos, desconfortáveis para público e atores, contraponto marcante em relação as encenações teatrais de caixa cênicas. Nesse sentido, a abordagem cênica contemporânea no Teatro da Vertigem privilegia

O cenário teatral da segunda metade do século XX viu surgir um grupo americano que rompeu com os moldes tradicionais do fazer teatral, propondo um novo teatro. Trata-se do Living Theatre, que, no início dos anos 1960, saiu dos Estados Unidos e passou a viver na Europa. Margot Bertholt, em História Mundial do Teatro (2004), afirma que seus fundadores, Julian e Judith Beck diziam que o tipo de teatro que faziam era inseparável da orientação anarquista e pacifista que tinham, bem como resultado direto do estilo de vida comunitário do grupo. As experimentações do grupo passaram por questões importantes da produção teatral, como dramaturgia e espaço de representação, entre outras. Sobre essas duas questões do fazer teatral, são contribuições do Living Theatre:

I. exploração de espaços não convencionais para a representação teatral.

II. retomada do autor como centro do processo teatral em detrimento do diretor.

III. proposta de criação dramatúrgica colaborativa e coletiva.

IV. rompimento da quarta parede pelo uso de novas mídias.

V. grande impulso ao Teatro do Absurdo, com montagens de Beckett e Ionesco.

Está correto o que se afirma APENAS em

Leia atentamente o texto abaixo, de História Mundial do Teatro (2004), em que Margot Bertholt apresenta um roteiro de um espetáculo teatral.

Um rico veneziano entra e exalta as alegrias do amor. Recebe uma carta que o afasta instantaneamente da companhia da bela cortesã. Pantalone e seu servo Zanni cortejam a beldade abandonada. Um nobre espanhol aparece e emerge como um rival preferencial. Cenas de equivocadas identidades e pancadaria, serenatas trocadas e duelos quixotescos precipitam-se sobre as outras. Tudo termina em reconciliação pacífica, e atores assim como espectadores participam de uma dança italiana.

Assinale a alternativa correta que apresenta o movimento teatral ou gênero dramático a que pertence esse roteiro.

Maria Lúcia Pupo (2005) nos mostra em sua pesquisa no Marrocos que a apreciação estética também passa pela compreensão de valores ou símbolos culturais da sociedade. o que se percebe quando a autora afirma que