Observe a imagem a seguir.

Em relação aos princípios básicos da partitura ilustrado pela imagem acima, é correto afirmar que:

Os primeiros instrumentos musicais eram de osso, pedaços de madeira, bambu ou conchas gerando flautas, trombetas de concha, tambores e apitos. Os de metal e de corda surgiram entre 5 mil e 4mil anos atrás, e eram soprados, percutidos, sacudidos ou dedilhados. Tanto foi a evolução tecnológica dos instrumentos musicais que chegamos a diversas classificações, ou seja, uma organologia que leva em consideração características melódicas, tímbricas, mecanismos das vibrações, diferentes frequências ou identificação dos sons. Pensando na natureza do vibrador (forma de produção do som) temos os: idiofones, membranofones, aerofones, cordofones, eletrofones e instrumentos complexos.

Para produção dos sons, os instrumentos do tipo

Segundo Violeta Gainza uma das principais tarefas da Educação Musical consiste em estudar para chegar a influenciar positivamente a conduta do ser humano em relação ao som e à música diante da enorme diversidade cultural e inclusiva, já que “através do ritmo a música afeta o indivíduo a nível corporal, pela melodia chega a sua afetividade, por sua harmonia e estrutura formal e artística desperta (...) uma resposta superior de ordem mental ou supramental.” (GAINZA, 1977, p.7). Nesse sentido, ela classifica o processo musical em três fases (sincrética, analítica e sintética), considerando três possibilidades de educação (sentido, razão e sentimento) que torne a educação musical uma abordagem integral e holística ao ser humano.

A partir da reflexão e conceitos de Gainza no processo de educação musical proposto, é correto concluir:

Observe a figura dentro do gráfico entre x e y.

Dentro dos estudos da linguagem sonora, lemos musicalmente a propriedade do som no gráfico como

No Brasil temos um estilo de música instrumental urbana muito característico denominado choro (ou chorinho), que funde ritmos africanos e gêneros de dança europeus. O pesquisador Henrique Cazes afirma em seu livro “Choro: do quintal ao municipal” (1998) que o choro traz certa adaptação da polca dançada pela primeira vez no Teatro São Pedro, no Rio de Janeiro, em 1845, e que com a interpretação própria da música ligeira – influenciada pelo lundo e a modinha – por músicos cariocas começa a criar o que conhecemos por chorinho. Sobre o choro, pode-se afimar que

O pedagogo suíço Jacques-Dalcroze propõe um método de ensino nominado eurritmia que visa a realização expressiva do ritmo e a sua vivência através do movimento corporal. Dalcroze insistia na ideia de que tocar notas não era suficiente, os músicos deveriam desenvolver a capacidade de expressar música de uma maneira pessoal, em que sua individualidade deveria guiar sua ação, e assim criticava a educação musical de seu tempo, por limitar-se a repetições automáticas de movimentos e não estabelecer ligações com os sentimentos, os pensamentos, ou a imaginação. A partir disso, é correto afirmar que um princípio importante da educação musical dalcroziana é

As melodias do samba, muitas vezes intercalam entre a chamada e a resposta, entre solistas e conjunto vocal. O balanço sincopado de acompanhamento é executado por um grande conjunto de instrumentos de percussão. A bossa nova, menos percussiva e mais lânguida, surgiu na década de 1950, por meio de elementos do samba, jazz e música erudita, partindo de uma nova forma de constituir as relações entre melodia, ritmo e harmonia, em composições de Tom Jobim, Ronaldo Bôscoli, Vinícius de Moraes e Roberto Menescal.

Considerando esse contexto, na bossa nova,

Considere as citações listadas a seguir.

“A música é uma experiência humana. Não deriva das propriedades físicas do som como tais, mas sim da relação do homem com o som” (ARONOFF, 1974).

“Caracteriza-se como meio de expressão, por objetivar e dar forma a uma vivência humana, e de comunicação por revelar essa experiência pessoal de modo que possa alcançar o outro e ser compartilhada (VASQUEZ, 1978).

“Música é som organizado com ritmo e melodia; (...) é som agradável aos ouvidos; (...) é uma atividade cultural relativa ao som” (SCHAFER, 1996).

A partir das três citações e pensando no sistema de escrita e leitura musical é correto afirmar que

A avaliação da aprendizagem que tem como objetivo orientar a prática pedagógica durante o processo de aprendizagem dos estudantes, levando em conta o progresso individual dos estudantes, expressa uma concepção de avaliação

As teorias de aprendizagem buscam reconhecer a dinâmica envolvida nos atos de ensinar e aprender, partindo do reconhecimento da evolução cognitiva do homem, e tentam explicar a relação entre o conhecimento preexistente e o novo conhecimento. Uma das teorias de aprendizagem defende que, no processo de ensino, deve-se procurar identificar as inteligências mais marcantes em cada aprendiz e tentar explorá-las para atingir o objetivo final, o aprendizado de determinado conteúdo. Essa corrente teórica denomina-se