A Dança de Salão é designada para indicar um conjunto de inúmeras outras danças, realizadas em pares, cada uma com características de um país ou região e que sofreu modificações e aculturações à medida que foi se espalhando pelo mundo. Dentre as principais e mais executadas modalidades de Danças de Salão, estão:

I.Bolero e Soltinho.

II.Tango e Valsa.

III.Salsa e Jazz.

IV.Samba de gafieira e Forró.

V.Fox-trot e Zouk.

É CORRETO o que se afirma em:

A origem é popular, sofrendo preconceito inicial por parte da camada mais favorecida da população. É uma dança sensual, trágica, elegante e performática, em que a emoção prevalece. Em uma fase inicial, era puramente dançante. O povo se encarregava de improvisar letras picantes e bem-humoradas para as músicas mais conhecidas, mas não eram, por assim dizer, letras oficiais, feitas especificamente para as músicas, nem associadas definitivamente a elas. Em público, dançavam homens com homens. Naqueles tempos, era considerada obscena a dança entre homens e mulheres abraçados.

O texto disserta sobre o/a:

Analise as afirmações a seguir:

I.A Dança de Salão é uma modalidade que envolve três fatores: o cavalheiro, a dama e a música.

II.A Dança de Salão surgiu na Europa entre os séculos XIII e XVI, sempre como uma forma de relacionamento e diversão entre os casais dançantes.

III.A essência e a função social da Dança de Salão começaram a se transformar a partir do impulso da mídia e com a esportivização da dança, tendo um viés estético.

IV.Os benefícios da Dança de Salão para os indivíduos, desenvolvidos por meio da expressividade, se dão meramente na modalidade da Valsa de Viena.

V.A Dança de Salão busca exclusivamente a individualidade, potencializando os movimentos de cada dançarino, de forma a demonstrar socialmente e singularmente a consciência corporal, relacional e técnica de cada ser dançante.

É CORRETO o que se afirma em:

Para Pina Bausch, bailarina alemã, "a dança de salão é talvez uma chave para a ternura e uma tentativa de chegar mais próximo de si mesmo e dos outros" (HOGHE, 1988). A dança popular se origina de causas sociais, causas políticas ou acontecimentos destacados no momento, é nessa categoria que se enquadram as Danças de Salão. A afirmação faz entender que:

I.Quando uma Dança de Salão deixa de existir como manifestação social momentânea, saindo de moda, pode passar a ser uma dança folclórica.

II.Construir o conhecimento científico, com a mudança de seu conteúdo essencial, deve ser a prática do dançarino em que se busque pelo aprendizado acadêmico, distante de sua vida em sociedade, visando, assim, a uma dança mais técnica e sem emotividade.

III.Pina Bausch é sábia ao relacionar as causas sociais e políticas, o que nos leva ao contexto da quadrilha, que era uma Dança folclórica e hoje em dia passa a ser praticada como dança de Salão em tempos juninos.

É CORRETO o que se afirma em:

Analise as afirmações a seguir:

I.A Dança de Salão é arte, autoconhecimento e diversão.

II.A dança de salão é uma atividade social que abrange os três domínios da natureza humana: o fisiológico, o afetivo e o mental.

III.A dança de salão nasce da necessidade de se ter uma nova dança moderna para contradizer as bases clássicas do Balé.

IV.A dança de salão funciona como um agente motivador, tanto na socialização quanto na pesquisa corporal, na aquisição de habilidades e na estética do movimento

V.Dentre os vários tipos de dança, a Dança de Salão é única atividade que se adapta às habilidades individuais e está voltada a um público restrito de adultos de meia idade.

É CORRETO o que se afirma em:

Analise as afirmativas a seguir:

I.Segundo a Carta do Folclore Brasileiro, produzida pela Comissão Nacional do Folclore, em 1995, os estudos de folclore são inseridos dentro das ciências antropológicas e culturais, compreendendo a cultura popular e o folclore como equivalentes.

II.A dança folclórica no ambiente escolar se destina aos eventos escolares, não necessitando do estudo teórico.

III.No Brasil, não se utilizam danças na cultura local do folclore, os temas de dança estão relacionados à temática estrangeira.

É CORRETO o que se afirma em:

Existem diversos programas de formação que um bailarino pode seguir no caminho para se tornar um bailarino profissional. Um método reflete no currículo de formação técnica e o "estilo" reflete uma tendência da época, conceitos e imagens. As escolas mais antigas e famosas do balé defendem alguns métodos religiosamente estudados pelos bailarinos, que refletem suas sutilezas e técnicas divergentes. A companhia de dança invoca o método escolhido para assegurar que todos os bailarinos tenham a mesma formação (assim as obras coreográficas ficarão limpas e precisas). São métodos de estudo da dança:

I.Método Royal (método inglês).

II.Método Cecchetti (escola italiana).

III.Método Barcelona acadêmica.

IV.Método Vaganova (ballet russo).

V.Método Balanchine.

É CORRETO o que se afirma em:

Gênero musical e dança de origem indígena com influências africanas e lusitanas. Fruto das raízes culturais dos índios tupinambás que viviam na região norte do Brasil e do processo de colonização europeia, que possibilitou o contato com escravos africanos, promovendo sua miscigenação. Segundo Câmara Cascudo, no Dicionário do Folclore Brasileiro, é dança negra, brasileira, de roda. A dança ocorre na área pastoril de Soure (Marajó), nas zonas de lavradores do Salgado (Curuçá, Marapanim, Maracanã), tanto na terra firme como nas praias.

O texto disserta sobre:

Conta-se que os escravos da região iam à lida na lavoura sem nenhuma alimentação. Ao final do trabalho, à tardinha, eles saíam em busca de alimento por meio da caça e da pesca, mas nunca o conseguido era suficiente para todos. Certa tarde, surgiram na praia centenas de siris, pescados com facilidade pelos escravos. A dança, então, vem para agradecer a fartura dos siris (cujo plural, no dialeto próprio do povo, e assim como "cafezá", "canaviá" etc.).

O texto refere-se à/ao:

É caracterizado pela velocidade intensa, plié profundo e um forte trabalho de linhas. Os Bailarinos devem ser extremamente flexíveis. O método tem muitas posições de braços e coreografias dramáticas. A posição dos braços tende a ser mais aberta, com menos curvas e quebrado no pulso. Os arabesques são irregulares e mais abertos, virados para o público, atingindo uma maior linha de arabesque. O texto disserta sobre o: