Na cultura popular brasileira, existem diferentes manifestações artísticas. Dentre elas está o bailado carnavalesco de origem indígena, que sendo uma dança de curumins, ou seja, de crianças, é acompanhado musicalmente com instrumentos como o maracá, o pífano e o reco-reco.

Esse bailado é conhecido popularmente como:

No ensino das Artes, o fazer e o refletir apresentam componentes que se articulam no processo artístico e que não devem ser esquecidos na aprendizagem escolar.

Nesse sentido relacione as colunas abaixo:

Coluna 1 Componentes

1. Autores

2. Produtos artísticos

3. Divulgação

4. Espectadores

Coluna 2 Significados

( ) São diferentes práticas de apresentar, de expor, de veicular e de intermediar as obras artísticas, as concepções estéticas e a arte entre as pessoas na sociedade ao longo da história cultural.

( ) São pessoas situadas em um contexto sócio- -cultural: são criadores de obras artísticas a partir da história de seus modos e patamares de sensibilidade e entendimento das Artes.

( ) São pessoas situadas em um tempo-espaço sociocultural no qual constroem a história de suas relações com as produções artísticas e com seus autores em diferentes modos e patamares de sensibilidade e entendimento das Artes.

( ) São resultantes de um fazer e pensar “técnico-emotivo-representacional do mundo, da natureza e da cultura” e que sintetizam modos e conhecimentos artísticos e estéticos.

Assinale a alternativa que indica a sequência correta, de cima para baixo.

No modelo educacional proposto por Hernández para o ensino das Artes são articulados objetivos que desencadeiam conteúdos e projetos de trabalho.

De acordo com essa proposta, é coerente afirmar que para alcançar o objetivo “saber se expressar criticamente acerca das imagens utilizadas em seu contexto”, o conteúdo relacionado deverá ser:

No contexto artístico brasileiro, a artista que entendia a arte como um campo aberto a novas experiências e indagações, que fez parte do Movimento Concretista, e que criou formas de metal ligadas umas às outras para as pessoas tocarem e mudarem a sua forma, dobrando e encaixando as partes, sendo muito utilizada nas pesquisas sensoriais do ensino das Artes Visuais, chamava-se:

A proposta metodológica de fazer teatral criada por Augusto Boal é reconhecida como:

No ensino de Teatro, os termos onde, quem e o que, denominam os aspectos da linguagem cênica específica presentes no ensino de:

No fazer musical existem diferentes tipos de texturas. Quando o acompanhamento consiste em uma única nota que se prolonga durante a execução de toda a melodia, os educadores musicais denominam esse tipo de textura como:

Na linguagem teatral, a parte do cenário constituída por objetos sólidos, que é utilizada frequentemente para formação de planos para apoio ou plataformas para que os atores possam se movimentar em diferentes planos cênicos recebe o nome de:

Cada linguagem artística possui a sua forma diferenciada de escrita. Na escrita musical, o símbolo que, colocado no início de cada pauta, indica as notas que cada linha e espaço representarão na leitura musical é denominado:

Em Artes Visuais, um dos elementos compositivos é a linha. Nesse contexto, é correto afirmar que existem diferentes tipos de linhas e cada uma delas sugere uma sensação diferente.

Sendo assim, a linha em que a forma sugere o arredondado expressando suavidade é denominada: