O Choro brasileiro, gênero musical peculiar nascido no século XIX, tem sua origem e influência derivada da

Na história da música brasileira, a música erudita e a música popular se desenvolveram paralelamente. Em alguns casos, ambas apresentam as características

O forró, expressão musical nordestina, consolidou-se como símbolo cultural de Pernambuco, apresentando variações rítmicas que dialogam com práticas de dança e identidade regionais. Entre essas variações destacam-se o xote, o baião e o arrasta-pé. Essas variações apresentam as seguintes características:

A respeito da música produzida em Pernambuco, específicamente o frevo e o movimento Manguebeat, é correto afirmar que

Na contemporaneidade, recursos como: aplicativos de piano digital, softwares de notação musical, plataformas de gravação e ambientes virtuais de aprendizagem têm ampliado o acesso e a diversidade de experiências na educação musical. Nesse contexto, um dos desafios para a educação musical, na era digital, é utilizar os recursos digitais

Recebeu os títulos de Patrimônio Cultural Imaterial do Brasil, conferido pelo Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional – IPHAN (2007); e Patrimônio Cultural Imaterial da Humanidade, conferido pela Organização das Nações Unidas para a Educação, a Ciência e a Cultura – UNESCO (2012). Possui um centro de referência em salvaguarda, dedicado à difusão, pesquisa e propagação de sua prática para as futuras gerações. Tradicionalmente, sua música é escrita em compasso binário, costuma receber acento no segundo tempo e utiliza bastante síncopes e contratempos. Essas informações referem-se ao

Compositor, professor, musicólogo, flautista e líder do movimento Música Viva, que advogou a adoção de uma estética internacionalizante, derivada do sistema composicional pós-tonal denominado dodecafonismo. Ajudou a fundar a Orquestra Sinfônica Brasileira (OSB); participou da fundação da Escola Livre de Música de São Paulo; e criou os Seminários Livres de Música, que originaram a Escola de Música da Universidade Federal da Bahia (UFBA). Como professor, adotava métodos revolucionários de ensino, respeitando a individualidade do estudante e estimulando a livre criação, antes mesmo do conhecimento aprofundado das regras tradicionais de composição. Essas informações referem-se a

A Ópera é um gênero artístico que combina música, canto lírico, atuação, dança e cenografia, oferecendo uma experiência estética total. No Brasil, Antônio Carlos Gomes figura como a grande referência do gênero com a composição das óperas A Noite do Castelo, Joana de Flandres, O Guarani, Fosca, Salvatore Rosa, Maria Tudor, O Escravo e Condor.
Em Pernambuco, destacam-se as óperas Leonor, A Princesa do Catete, Il Maledetto e As Donzelas d’Honor, compostas pelo compositor pernambucano

A qualidade artística do trabalho de José Maurício Nunes Garcia, um dos principais compositores do período colonial brasileiro, encantou a Corte Portuguesa no Brasil, especialmente o príncipe-regente Dom João VI. Além disso, chamou a atenção de músicos europeus que estiveram no país, a exemplo do compositor austríaco Sigismund Neukomm, que escreveu um artigo publicado na Europa, no qual chamava a atenção para o mestre brasileiro.

Em termos estéticos, os aspectos estilísticos e estruturais da música de José Maurício Nunes Garcia são comparados à música dos compositores

A Base Nacional Comum Curricular estabelece as competências, conhecimentos e habilidades para nortear currículos dos sistemas de ensino em todo o Brasil. Em relação ao componente curricular arte,