A obra do fotógrafo Thomaz Farkas marcou a fotografia moderna no Brasil e tornou-se referência para a mudança na forma de olhar e enquadrar a arquitetura e de registrar a paisagem urbana. O docente de Artes realizou uma atividade didática, em que, após mostrar fotos de paisagens urbanas de Marc Ferrez e Augusto Malta, apresentou a imagem a seguir.

FARKAS, Thomaz. Detalhe de fachada da Associação Brasileira de Imprensa, 1945. Rio de Janeiro. Acervo Instituto Moreira Salles.

No plano de aula elaborado pelo docente constavam as seguintes etapas.

I. Observar a imagem e atentar para o estilo, o enquadramento geométrico do edifício e deduzir o ângulo de onde foi tirada.

II. Indagar se o preto e branco influencia no estilo da fotografia, e se podemos classificá-la como artística, documental ou jornalística.

III. Apontar para o fato de que a arquitetura, a luz e as sombras são elementos importantes nas fotografias de Thomaz Farkas.

Os objetivos apresentados nas afirmativas a seguir são coerentes com as etapas do Plano de Aula, à exceção de um. Assinale-o.

Fundado em 2004, o Museu Afro Brasil está localizado em um pavilhão dentro do Parque Ibirapuera (São Paulo) e tem como objetivo principal a valorização da influência e da participação africana e afro-brasileira no universo cultural nacional, por meio de um acervo de documentos, peças etnológicas e obras artísticas produzidas desde o século XVIII.

No último sábado de cada mês, o Núcleo de Educação recebe o público para um momento dedicado à contação ou leitura de histórias, no projeto “Aos pés do baobá”. Participar da roda de leitura em um projeto como esse insere-se nos objetivos de ensino de arte e cultura afro-brasileira e prioriza

Grafismo indígena – Lux Vidal

Ao relacionar exemplos de grafismo indígena brasileiro com os elementos básicos da linguagem visual, é correto afirmar que

Em 1991, Ana Mae Barbosa lança o livro A Imagem no Ensino da Arte, divulgando o trabalho por ela desenvolvido no Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo, cuja ênfase recaia sobre a leitura de imagem.

Para a arte-educadora, o ato de ler imagens

Em 2020, o dançarino e influenciador vietnamita Quan Dang acumulou centenas de milhares de visualizações nas redes sociais com a música e dança em que ensina a lavar as mãos corretamente.

A partir da música, usuários da plataforma social de vídeos TikTok começaram a gravar vídeos com suas versões dos passos da higienização. A Unicef (Fundo das Nações Unidas para a Infância) promoveu o vídeo de Quang Dang em sua página no Facebook.

Com base neste episódio e sobre o uso de aplicativos de redes sociais em situação educativa, analise as afirmativas a seguir.

I. As redes sociais, que mobilizam o interesse dos jovens, podem ser apropriadas pelos educadores como ferramentas de engajamento.

II. O educador pode relacionar a expressividade da dança com a conectividade das redes sociais e promover aprendizagem e desenvolvimento de habilidades relevantes.

III. Ao debater as escolhas de música, falas, coreografia, construção de roteiro, adaptação de cenário, iluminação e linguagens, pode-se refletir sobre a participação e identidade nas redes sociais, trabalhando a cidadania digital.

Está correto o que se afirma em

Picasso, Ambroise Vollard (1910) e Juan Gris, Natureza morta (1915)

A respeito do cubismo, analise as afirmativas a seguir e assinale (V) para a verdadeira e (F) para a falsa.

( ) Os cubistas partem do estudo da realidade, para decompô-la e recompô-la em uma nova ordem: um mesmo objeto é retratado a partir de diversos ângulos que, em seguida, são sobrepostos na representação pictórica.

( ) Na pintura cubista, os sucessivos pontos de vista de um mesmo objeto e do espaço ao seu redor são fundidos, com a intenção de comunicar a totalidade das percepções de modo simultâneo, como se o observador pudesse girar ao redor do objeto representado, observando-o de todos os ângulos.

( ) Para os cubistas, a obra de arte não deve representar a realidade, mas interpretá-la: a arte torna-se um instrumento cognitivo e o seu método é o processo de decomposição que desintegra as formas e elimina a distinção entre figura e fundo, renunciando ao uso da perspectiva.

As afirmativas são, na ordem apresentada, respectivamente,

Leia o texto a seguir.

O termo entra para o vocabulário artístico no final do século XVIII para designar uma nova categoria estética em relação à paisagem natural e representada, distinto do sublime. Enquanto a poética do sublime apela ao temor reverencial diante da natureza - que se apresenta grandiosa e hostil -, essa nova categoria estética evoca imperfeições e assimetrias em cenas repletas de detalhes curiosos e característicos que procuram remeter a uma natureza acolhedora e generosa. Valoriza-se aí a irregularidade da natureza e a interpretação poética de uma atmosfera particular. Enquanto o sublime aponta para o trágico, o infinito e o universal, essa categoria estética enfatiza o característico, o mutável e o relativo.

Adaptado de https://enciclopedia.itaucultural.org.br

O texto se refere à categoria estética da pintura do Romantismo conhecida como

Um docente de Artes propõe uma oficina de pintura de paisagem com aquarela.

Identifique, entre os objetivos didáticos a seguir, os que são pertinentes à proposta do educador.

I. Usar a perspectiva na composição.

II. Desenvolver a coordenação motora grossa.

III. Utilizar diferentes cores e texturas.

IV. Refinar a expressão corporal.

V. Investigar escalas de tons.

Assinale a opção que indica os objetivos pertinentes.

O conceito de gótico tinha, na origem, uma conotação

O modelo do teatro como o conhecemos hoje, no Ocidente, vem da Grécia Antiga, onde o teatro desempenhava um importante papel. Primeiramente religioso, nas celebrações ao deus Dionísio, de onde ele nasceu, e, mais tarde, assumindo uma importante função social e cívica.

As duas formas básicas do teatro grego são