“Há um autorretrato (...), datado de 1949, que pode ser tomado como uma metáfora visual da situação em que se encontrava a então chamada fotografia artística nas passagens das décadas de 1940-1950 no Brasil. A imagem nos apresenta o busto de um homem mergulhado na penumbra com uma tarja de luz projetada sobre os olhos, (...).” (Helouise Costa, A fotografia no Brasil nas décadas de 1940-1950: a reinvenção das vanguardas).

O texto se refere ao fotógrafo:

Segundo Donis A. Dondis (1997), o contraste, um dos elementos-chave da sintaxe visual, pode ser utilizado para aguçar o significado da mensagem, sendo capaz não apenas de estimular e atrair a atenção do observador, como também adicionar drama. O contraste é, portanto, fundamental para a clareza do conteúdo em arte e comunicação. Assim, na produção de vídeos, o diretor de arte pode utilizar este recurso para:

O film noir, estilo cinematográfico que emergiu entre as décadas de 1940 e 1950, teve forte influência de um movimento artístico do início do século XX, marcado por sentimentos inquietantes em relação ao comportamento humano, formas distorcidas e cores fortes para transmitir suas preocupações quanto aos rumos que a sociedade moderna tomava. Que movimento artístico foi esse?

A compreensão da cultura visual no diálogo com o ensino de arte reconhece a escola como espaço de interpretação, produção e reflexão sobre imagens que constroem significados socioculturais. Nesse campo de estudos, interessa a investigação sobre

A literatura de cordel, enquanto expressão artística representativa do Nordeste brasileiro, integra em sua produção poesia popular, oralidade e a tradição das artes visuais representada pela técnica da

Leia o trecho a seguir:

“Art. 26-A. Nos estabelecimentos de ensino fundamental e de ensino médio, públicos e privados, torna-se obrigatório o estudo da história e cultura afro-brasileira e indígena.

§ 1o O conteúdo programático a que se refere este artigo incluirá diversos aspectos da história e da cultura que caracterizam a formação da população brasileira, a partir desse dois grupos étnicos, tais como o estudo da história da África e dos africanos, a luta dos negros e dos povos indígenas no Brasil, a cultura negra e indígena brasileira e o negro e o índio na formação da sociedade nacional, resgatando as suas contribuições nas áreas social, econômica e política, pertinentes à história do Brasil. [...]

Lei n.º 11.645/2008. Disponível em: https://www.planalto.gov.br/ccivil_03/_ato2007-2010/2008/lei/l11645.htm. Acesso em: out. 2025

Nessa concepção, qual é a artista contemporânea cuja produção dialoga com os pressupostos declarados no trecho acima?

Conceitos “linear” e “pictórico” indicam diferentes modos de organizar a composição visual. Enquanto o linear enfatiza o contorno, o pictórico valoriza as manchas entre as formas. Com base nesses conceitos, o período da História da Arte que enfatiza o caráter pictórico é o

A Semana de Arte Moderna de 1922, realizada no Teatro Municipal de São Paulo, ao questionar tradições e propor novas formas de compreender a cultura nacional, marcou um ponto de virada na história da arte brasileira. A obra associada ao desejo de renovação estética e cultural é

A antropóloga Els Lagrou (2013 ), ao analisar a arte indígena, argumenta contra a separação ocidental entre arte e vida. Para ela, compreender a produção de um povo como os Kaxinawa implica ir além da análise formal ou funcional do objeto e reconhecer que seus grafismos (kene) são, fundamentalmente,

A obra de Francisco Brennand é caracterizada por sistema simbólico singular em que cerâmica, mitologia, erotismo e religiosidade se fundem em estrutura mitopoética. Moraes (2017) interpreta esse conjunto como arquitetura estética que tensiona as fronteiras entre erudito e popular, local e universal. Qual proposição condensa de modo mais rigoroso essa análise?