As expressões artísticas, em muitos contextos, apresentam uma dimensão política, por meio da qual são estabelecidas ações antagônicas de dominação e liberação. De forma específica, Boal analisa uma dessas expressões artísticas, ora libertadora ora dominadora, dependendo do posicionamento adotado pelos artistas. Que expressão artística é essa?

Viola Spolin analisa as variáveis presentes no ambiente teatral, tecendo reflexões sobre o papel desempenhado por cada uma delas e sua importância. A partir das contextualizações teóricas propostas pelo referido autor, qual é a variável mais reverenciada do teatro?

De acordo com Isabel Marques, das alternativas a seguir, qual explicaria o fato de a dança ser alijada da escola no Brasil?

Nota: alijada (afastada/ trabalhada em menor profundidade).

De acordo com a perspectiva de Magaldi, qual seria a peça teatral responsável pela introdução dos conflitos urbanos no teatro brasileiro?

“Quando se está dentro de uma sala de aula ou até mesmo em cena, não se pode e nem se consegue excluir as emoções que são parte de nós. Todas as emoções, as vivências, as percepções e os conhecimentos existem como integridade do corpo. O corpo humano permite uma variedade infinita de movimentos, que brotam de impulsos interiores e exteriorizam-se pelo gesto, compondo uma relação íntima com o ritmo, o espaço, o desenho das emoções, dos sentimentos, das intenções.”

O bailarino e coreógrafo brasileiro Klauss Vianna, em conjunto com seu filho Rainer Vianna e sua companheira Angel Vianna, criou a chamada Técnica Vianna ou Técnica Klauss Vianna, que tem sido cada vez mais presente no estudos do corpo no Brasil, tanto no que se refere à pesquisa pedagógica quanto às investigações e produções artísticas, influenciando várias gerações de pesquisadores, educadores e artistas da cena contemporânea brasileira.

Assinale a alternativa que melhor indica os princípios dessa técnica.

Surgido durante o período renascentista, a chamada Commedia dell’Arte surgiu na Itália e logo em seguida chegaria à França. Realizada em locais públicos, como feiras e praças, era baseada no improviso e possuía personagens caricaturais e estereotipados que eram divididos em três grupos: os Enamorados, os Criados e os Patrões.

Essa vertente teatral influenciou o gênero da comédia até os dias de hoje.

As alternativas abaixo apresentam nomes de personagens desse tipo de obra teatral. Assinale a alternativa cuja descrição da personagem está correta.

Em 1958, um grupo de estudantes da Faculdade de Direito do Largo São Francisco começava a se projetar conquistando a crítica teatral e prêmios do teatro amador. Em pouco tempo, este grupo, denominado Oficina, conseguiu levantar fundos e se instalar na Rua Jaceguai, onde funcionava o Teatro Novos Comediantes. O arquiteto Joaquim Guedes foi o responsável pela adaptação do primeiro Teatro Oficina que abrigou, na década de 1960, grupos teatrais experimentais, inovadores, da linguagem cênica e da relação entre palco e platéia. Em 1966, após um incêndio, um novo e moderno projeto foi elaborado pelos arquitetos Flávio Império e Rodrigo Lefévre, que introduziram paredes de tijolos e concreto sem revestimento e urdimento à mostra. Continuando sua trajetória, em 1986, a arquiteta Lina Bo Bardi projetou a renovação do espaço do teatro.

Fonte: https://www.ipatrimonio.org/teatro-oficina/

O Teatro Oficina é considerado, não apenas pela classe artística e pelo público, mas também pelo Estado, como um patrimônio cultural brasileiro, pela qualidade e inventividade de seu trabalho e por sua atuação ativa e transformadora na vida cultural e social do país.

O grupo Teatro Oficina tem como esteio, desde sua fundação em 1958 até a atualidade, o encenador . Perseguido fortemente pela censura, chegou a ter sua sede incendiada por grupos paramilitares em 1966. Em 1967, com a peça , o grupo alcança notoriedade como um dos pioneiros . Em 1984, após um novo estatuto, o grupo passa a ser batizado com o nome que carrega até hoje: .

Assinale a alternativa que completa corretamente as lacunas do texto acima.

“As primeiras manifestações cênicas no Brasil cujos textos se preservaram são obra dos jesuítas, que fizeram teatro como instrumento de catequese. Os colonizadores portugueses haviam trazido da metrópole o hábito das representações, mas, não se ajustando elas aos preceitos religiosos, Nóbrega incumbiu Anchieta (1534-1597) de encenar um auto. O jovem evangelizador, cognominado, pela tarefa admirável de cristianização dos silvícolas, o "Apóstolo do Brasil", tinha pendores literários diversos, e se distinguiu no gênero epistolar, na gramática e na poesia, de lirismo devoto e inspirada fatura. (...) Não será o caso de acreditar, a propósito do jesuíta, que tenha sentido a vocação irresistível do palco. Os vários autos, desiguais na forma e no resultado cênico, parecem uma aplicada composição didática de quem tinha um dever superior a cumprir: levar a fé e os mandamentos religiosos à audiência, num veículo ameno e agradável, diferente da prédica sêca dos sermões. Acresce que os índios eram sensíveis à música e à dança, e a mistura das várias artes atuava sobre o espectador com vigoroso impacto. A missão catequética dos autos se cumpria assim facilmente.”

A propósito das primeiras manifestações teatrais no Brasil é correto afirmar que

I - A dicotomia fundamental da Idade Média persiste nos autos jesuíticos: defrontam-se, por fim, o bem e o mal, os santos, anjos e outros numes protetores da Igreja com as forças demoníacas, côrte variada de diabos ostentando nomes de índios inimigos.

II - Além dos temas religiosos, havia autos criados por Anchieta exclusivamente para entretenimento, em que personagens indígenas e europeus confraternizaram ao final do conflito principal, familiarizando os moradores das aldeias com a ideia de aceitar pacificamente a cultura europeia e suas exigências.

III - Vários textos eram encenados em múltiplas línguas, com cenas representadas em português, outras em castelhano e ainda muitos diálogos travados em tupi. Os espetáculos que se destinavam apenas aos indígenas utilizavam a sua língua, como veículo mais direto de comunicação.

IV - Elementos da mitologia indígena como os “anhangás” ou os diabos, eram também aproveitados na elaboração dos textos dramáticos. No Auto de São Lourenço, os diabos índios são habilmente explorados, conseguindo o autor obter deles um grande efeito cênico.

V- O auge do teatro jesuítico ocorreu nos séculos XVII e XVIII, com religiosos que aprenderam com o estilo tradicional de José de Anchieta e ampliaram não apenas o alcance dessas manifestações, mas também a complexidade e qualidade das encenações.

Assinale a alternativa que indica quais das afirmativas acima estão corretas.

Dança com canto em forma de desafio, acompanhada de rabeca, viola e reco-reco.

Trata-se

À semelhança de outras atividades industriais, demanda altos investimentos para produzir grande quantidade de objetos (cópias) e assim reduzir o custo final de cada unidade (projeção de uma cópia), permitindo que esta possa ser vendida por um preço acessível a grandes multidões. (Proença, 1996. Adaptado)

O trecho descreve o exemplo da arte industrial por excelência, que é