A arte neoconcreta diferencia-se da arte concreta ao tentar escapar de uma exacerbação racionalista.

Na obra apresentada na figura III, que compõe a série denominada Bichos, é proposta uma abordagem diferente à obra de arte, que pode ser manipulada pelo espectador, que passa a ser uma espécie de participante da obra.

A obra representada na figura II, na qual os espectadores vestem parangolés (espécies de capas), ganha existência e sentido com o movimento livre e improvisado de cada espectador que veste o parangolé e que, com isso, transforma-se em escultura viva de movimento.

A noção de construção do Construtivismo russo antagoniza com a noção de composição da arte ocidental, ao defender o engajamento ativo da arte, em vez de sua contemplação reflexiva.

O Construtivismo russo, elaborado com base na tentativa de integração entre arte, tecnologia e a sociedade, originou, em um segundo momento, já na época Stalinista, o Realismo Socialista.

O movimento concretista brasileiro compunha-se de dois grupos principais: um de São Paulo, com orientação menos dogmática em relação aos princípios da arte concreta, e outro do Rio de Janeiro, com orientação mais ortodoxa.

As artes brasileiras foram influenciadas pelo Construtivismo russo, mais especificamente pelas obras concretas ou abstratas dos artistas suíços, como Max Bill, que participou da Primeira Bienal de Arte Moderna de São Paulo, ocorrida em 1951.

O Construtivismo russo expressado na obra de Tatlin e o Suprematismo russo manifestado na obra de Malevitch apresentam a mesma tendência metafisica e a mesma busca pela integração mecânica da arte com a tecnologia.

Na tela apresentada na figura I, a técnica empregada por Manet torna o espaço perspectivo plano, em contraste com a obra de Delacroix.

No Romantismo, houve a valorização da pintura de história, com a representação de temas heroicos, e no academicismo francês, no século XIX, deu-se o ocaso abrupto desse tipo de pintura.