Na abordagem contemporânea da Arte-Educação, o currículo envolve disputas simbólicas, seleção de saberes e produção de sentidos, pois, como prática de significação, valoriza a perspectiva

O ensino das Artes Visuais no Brasil passou por diferentes concepções pedagógicas, refletindo os valores de sua época. No século XIX, com a criação da Academia Imperial de Belas Artes, consolidou-se um modelo de ensino voltado para os ideais

Nos anos 1980, o ensino de arte no Brasil, a partir de diferentes referenciais teóricos e metodológicos, buscou superar práticas baseadas apenas na reprodução técnica. A Abordagem Triangular, elaborada por Ana Mae Barbosa, fundamentou-se

Além de defender a “desnaturalização do olhar” por meio da apreciação, Rosa Iavelberg (2017) dedica grande parte de sua obra à análise do fazer artístico. Para a autora, o ato de desenhar ou pintar não é uma simples atividade manual ou de “autoexpressão”. Ela o define como uma “modalidade do pensamento”. Isso significa que, ao se engajar no fazer artístico, o aluno está, principalmente,

Qual seria um dos princípios fundamentais do ensino de música, segundo Coll e Teberosky (2004)?

No século XIX, o Romantismo alterou radicalmente o status da música. Conforme aponta Bennett (1989), ela deixou de ser vista como entretenimento ou ornamento para ser considerada a mais elevada das artes. Essa nova concepção se baseia na ideia de que a música instrumental pura, por não depender de palavras, seria a única linguagem capaz de expressar o inefável: o sublime, o infinito e os mistérios da alma. Essa visão caracteriza a música romântica, fundamentalmente, como uma

Em sua obra Uma Breve História da Música (1989), Roy Bennet analisa como as transformações sociais dos séculos XVIII e XIX, marcadas pela ascensão da burguesia, alteraram fundamentalmente a função social da música. Conforme aponta o autor, a música deixa de ser um serviço prestado a um patrono (igreja ou nobreza) para se tornar um bem de consumo em um mercado cultural emergente. Essa transição significa que

Ao longo dos séculos, a música ocidental desenvolveu sistemas diversos de registro. Esses recursos surgiram para fixar o som no tempo e permitir sua reprodução. As formas de notação foram se aperfeiçoando à medida que as necessidades de precisão rítmica e melódica se tornavam maiores. Nesse contexto, é correto afirmar que a evolução da notação musical influenciou o desenvolvimento da linguagem musical no Ocidente ao

Em algumas obras contemporâneas, sons e imagens são apresentados de forma simultânea. Essa combinação altera o modo como se percebe cada uma das linguagens e convida o espectador a descobrir novas relações entre o que se ouve e o que se vê. De que maneira a combinação entre som e imagem em uma obra artística modifica a experiência estética?

Um professor de música, ao trabalhar com uma canção popular brasileira, deseja ir além da simples execução e promover uma compreensão mais profunda da obra. Ele planeja uma atividade que articule o som (o audível) com alguma forma de registro ou representação (o visível). Na perspectiva de Yara Caznok (2008), qual das seguintes propostas melhor explora a tensão criativa entre o “audível” e o “visível”?