São considerados, de acordo com Fayga Ostrower, os vocábulos ou elementos expressivos da linguagem visual:

“A institucionalização da modernidade, a complexa manobra de transformações e recalques que exigiu do universo simbólico dominante, produziu uma esquisita situação. [...] O ingresso dos objetos modernos na história da arte não se fez sem profundas acomodações do terreno. Mas ocorreu, é um fato consumado. Aquele material em princípio ‘inaceitável’ foi enfim submetido ao mesmo processo sublimante e, tanto quanto as obras do passado, transformou-se em Figuras Ideais” (BASBAUM, 2001, p. 205). A situação descrita no fragmento textual é conhecida como:

“Inicia-se um diálogo entre o espectador e o objeto: um objeto para o olho torna-se um objeto para o tato (Bicho), e depois para o conjunto dos sentidos (Máscaras sensoriais, 1967) e para o corpo inteiro (Ar e pedra, Respire comigo, Máscaras-abismos, Roupa-corpo-roupa, 1967-9)” (BASBAUM, 2001, p. 33-34). Esse excerto faz referência à obra de:

“[...] sempre entendendo que seria desejável, necessário mesmo, tentar educar o maior número possível de pessoas, sou radicalmente oposta às tendências de massificação e aos métodos da chamada ‘popularização’ da arte [...]. Respostas prontas para tudo, ou, antes, respostas pré-fabricadas para problemas também pré-fabricados. Alega-se constituir esta uma forma de ensino acessível às massas e único método prático de educação. Ao contrário, vejo um método de deseducação, ligado a uma atitude, no mínimo, de indiferença para com aqueles a quem se dirige o ensino. O próprio vocabulário usado revela o descaso pela individualidade das pessoas” (OSTROWER, 2013, p. 27). A partir desse fragmento textual de Fayga Ostrower, é correto afirmar que:

“Essas três atividades, que estão todas incluídas na categoria pedagógica do ‘ensino de arte’, são, na verdade, três assuntos diferentes, exigindo métodos de abordagens separados e até mesmo não relacionados entre si” (READ, 2013, p. 231). Segundo o autor desse fragmento textual, essas três atividades são as de:

Ana Mae Barbosa afirma que a arte na educação não se caracteriza como um mero exercício escolar, ao contrário, a arte vai além e desempenha inúmeras funções para o ser humano. Para ela o que, principalmente, se pretende com o seu ensino no contexto escolar é:

O conceito de “Obra Aberta” foi criado por:

Leia atentamente o texto a seguir:

“Multiculturalidade não é apenas fazer cocar no dia dos índios, nem tão pouco fazer ovos de páscoa ucranianos, ou dobraduras japonesas, ou outra atividade clichê de outra cultura. O que precisamos é manter uma atmosfera investigadora, na sala de aula, acerca das culturas compartilhadas pelos alunos, tendo em vista que cada um de nós participa no exercício da vida cotidiana de mais de um grupo cultural.” (BARBOSA, 2000, p. 93)

A partir desta afirmação de Ana Mae Barbosa, é correto dizer que para termos uma educação multiculturalista crítica em arte é necessário:

I – Promover o entendimento de cruzamentos culturais, através da identificação de similaridades, particularmente nos papéis e funções da arte, dentro e entre grupos culturais.

II – Reconhecer e celebrar diversidade racial e cultural em arte em nossa sociedade, enquanto também se potencializa o orgulho pela herança cultural em cada indivíduo.

III – Examinar a dinâmica de diferentes culturas.

IV – Adicionar à cultura dominante alguns tópicos relativos a outras culturas.

Assinale a alternativa correta:

Leia atentamente o texto a seguir:

“Já Artus Perrelet, em Minas Gerais, talvez tenha sido, das manifestações “dewianas”, no Brasil, a mais fiel às ideias do mestre. Perrelet veio ao Brasil, em 1927, com o grupo de europeus que, a convite do governo, pretendia estabelecer a reforma educacional do Estado de Minas Gerais. Essa educadora trabalhava na época no Instituto Jean Jacques Rousseau, uma instituição de vanguarda educacional naquele tempo” (BARBOSA, 2000, p. 26).

Analise as afirmações a seguir e assinale a alternativa correta.

I – Para Perrelet, o desenho era a grafia do movimento, o que possivelmente foi assimilado do seu contato com as vanguardas da época como o impressionismo.

II – Essa educadora pretendia ensinar seus alunos por meio da apreciação do meio ambiente, entretanto não se realizava a sistematização do conhecimento a partir da experiência.

III – O trabalho exploratório foi totalmente esquecido pelos educadores que a seguiram, e com o tempo isto gerou o terrível desenho pedagógico.

IV – O desenho que pedia aos alunos não era mais um desenho realista, mas algo que evocasse o objeto, valorizando mais a expressão da forma traçada do que sua correspondência com a realidade.

Ana Mae Barbosa, ao analisar a arte-educação e a consciência de cidadania, indica que ainda existe um empobrecimento na compreensão do significado da arte na educação, que, somente será sanado a partir da compreensão da epistemologia da arte. O que a autora considera como sendo epistemologia da arte?